¿Por qué limitarse a los cuentos de héroes antiguos cuando los magos pueden convocar a guerreros legendarios para que luchen en su nombre? La franquicia Fate de Type-Moon fusiona caballeros nobles, figuras históricas y entidades mitológicas en una narrativa cautivadora. En esencia, este universo gira en torno a una tumultuosa batalla real en la que un vencedor obtiene un único deseo. Inicialmente, esta extensa franquicia comenzó como la novela visual Fate/stay night, y ha tejido su intrincada narrativa a través de varias novelas visuales, novelas ligeras, series de anime y películas.
Para los recién llegados, la gran cantidad de contenido dentro de la franquicia de anime Fate puede resultar intimidante. Sin embargo, seguir un orden de visualización estructurado puede ayudar a los nuevos espectadores a familiarizarse con la compleja dinámica de las Guerras del Santo Grial y mejorar su comprensión.
Actualizado el 20 de febrero de 2025 por Mark Sammut: En 2025, se estrenará la tan esperada Fate/strange Fake, que posiblemente añadirá otro capítulo cautivador a la serie de anime Fate. Este artículo se ha actualizado para incluir información sobre este próximo lanzamiento.
Destino/Estancia nocturna
La adaptación inicial del anime de Fate sigue a Shirou Emiya, el único sobreviviente de un incendio catastrófico en la ciudad de Fuyuki. Ahora, una década después, Shirou equilibra sus estudios con trabajos ocasionales mientras practica en secreto la magia básica heredada de su difunto padre adoptivo, Kiritsugu. A pesar de su vida ordinaria, aspira a seguir el código heroico de Kiritsugu encarnando la justicia. Desafortunadamente, el destino interviene y empuja a Shirou a la peligrosa Guerra del Santo Grial.
Al ser una adaptación de 2006, Fate/stay night sirve simplemente como una experiencia introductoria a la franquicia más amplia. A medida que avanza a trompicones por las tres rutas narrativas de la novela visual original, algunos fanáticos critican su enrevesada narrativa. El público debería percibir esta adaptación principalmente como una interpretación de la «Ruta del Destino», centrándose en la relación de Shirou con Saber.
¿Por qué verlo?
A pesar de las críticas mixtas, Fate/stay night se destaca como un punto de partida razonable para los recién llegados a la franquicia Fate. Esta adaptación encapsula con éxito la esencia de las múltiples rutas de la novela visual, incitando a los espectadores a explorar el juego original. Es una oportunidad para que los fanáticos determinen si Saber, Rin Tohsaka o Sakura Matou captan su interés como personaje favorito.
¿Por qué omitir Fate/Stay Night?
Aunque la versión de 2006 refleja el final canónico de Saber de la novela visual, su ejecución mediocre puede disuadir a los fanáticos de profundizar en futuras adaptaciones que exploren historias alternativas. En particular, la calidad de producción de Unlimited Blade Works y Heaven’s Feel ofrece un enfoque más matizado en cuanto a la profundidad de los personajes, el diálogo y la coherencia narrativa general. Además, muchos fanáticos encuentran que adquirir la novela visual original es una experiencia más gratificante que ver esta adaptación.
Fate/Stay Night: Obras de Blade ilimitadas
En un principio, la historia recuerda a su predecesora, pero cambia cuando Shirou Emiya y Rin Tohsaka se dan cuenta de que deben colaborar para sobrevivir. Su relación se desarrolla a medida que Shirou lidia con su aversión hacia el sirviente de Rin, el enigmático Archer. Esta adaptación va más allá de la «Ruta del destino» de la novela visual para explorar la «Ruta de Unlimited Blade Works», consolidando a Rin como el principal interés amoroso de Shirou.
¿Por qué verlo?
Con su animación contemporánea, UBW presenta secuencias de lucha impresionantes que antes habían sido socavadas por la adaptación de 2006. Los fanáticos familiarizados con los intrincados elementos mágicos de Nasuverse encontrarán alegría en la representación seria y técnica de la magia, lo que lo convierte en una excelente puerta de entrada a Fate/Zero, que también prioriza una exploración en profundidad de la Guerra del Santo Grial.
¿Por qué omitir Fate/Stay Night: Unlimited Blade Works?
Para aquellos que buscan narrativas emotivas en lugar de las complejas conceptualizaciones de Fate, Unlimited Blade Works puede no resultarles atractivo. De manera similar, los espectadores que prefieren a Rin como una amiga platónica en lugar de una figura romántica pueden optar por saltarse esta entrada. Asimismo, para aquellos interesados en una narrativa cargada de acción, experimentar el arco de la novela visual de antemano puede proporcionar una comprensión más convincente del viaje de Shirou.
Fate/Stay Night: El sentimiento del cielo Presagio Flor
Fate/Stay Night: Heaven’s Feel I Presage Flower, una adaptación de la tercera ruta de la novela visual original, se estrenó en 2017. Esta película condensa los actos iniciales de «Heaven’s Feel» y se centra en la relación en evolución de Shirou con Sakura Matou. A medida que Shirou y Saber profundizan en las complejidades de la Quinta Guerra del Santo Grial, descubren amenazas importantes que apuntan a Sakura, lo que obliga a Shirou a honrar el último deseo de su padre adoptivo y convertirse en una figura heroica.
Sin embargo, Presage Flower hace que la trama se intensifique rápidamente, especialmente en lo que respecta al papel crucial de Sakura en este relato, lo que puede confundir a los espectadores que no estén familiarizados con el material original. La aceleración de la narrativa, que se basa principalmente en el diálogo de la novela visual original, corre el riesgo de eclipsar los riesgos emocionales más profundos vinculados a las relaciones de Shirou con los hermanos Matou.
¿Por qué verlo?
A pesar de su ritmo acelerado, Presage Flower se centra intensamente en el vínculo entre Shirou y Sakura, fomentando una comprensión más profunda de sus destinos entrelazados, en contraste con las interacciones pasadas de Shirou con Saber y Rin. La película implica de manera hermosa una trayectoria narrativa más oscura, que marca el tono de los temas inquietantes de la trilogía.
¿Por qué omitir Fate/Stay Night: Heaven’s Feel I Presage Flower?
Si bien Presage Flower cuenta con un valor de presentación impresionante, algunos fanáticos podrían preferir salteársela si están contentos con los arcos de los personajes establecidos en las adaptaciones anteriores. Alternativamente, aquellos que planean ver esta película podrían beneficiarse de experimentar la novela visual primero para comprender los riesgos y las complejidades involucradas en la Guerra del Santo Grial, particularmente en lo que respecta a la importancia narrativa de Sakura.
Fate/Stay Night: Heaven’s Feel II Mariposa perdida
La secuela, Fate/Stay Night: Heaven’s Feel II Lost Butterfly, intensifica los riesgos para los protagonistas Shirou y Sakura. Mientras enfrentan amenazas que aumentan con la aparición de Black Shadows y True Assassin, la narrativa muestra su lucha por salvar a Sakura de una fatalidad inminente, mientras que sus relaciones se profundizan en medio del caos.
Lost Butterfly combina hábilmente la acción y la progresión narrativa, enfatizando de manera efectiva las complicaciones que surgen de las conexiones de Sakura con la Guerra del Santo Grial. Al llegar a su conclusión, los espectadores quedan con una sensación palpable de desesperación, lo que aumenta la anticipación por el clímax de la trilogía.
¿Por qué verlo?
Esta película representa quizás la adaptación más “oscura” dentro de la franquicia Fate, presentando temas de violencia y terror psicológico rara vez vistos en los matices románticos de “Fate” o la emocionante “Unlimited Blade Works”.Enriquece significativamente la profundidad de la relación de Shirou y Sakura, agregando seriedad a su arco emocional.
¿Por qué omitir Fate/Stay Night: Heaven’s Feel II Lost Butterfly?
Como su trama se basa en gran medida en su predecesora, esta entrega puede no ser adecuada para espectadores que no estén familiarizados con los eventos de la primera película. Sin una comprensión previa de los personajes y lo que está en juego, la experiencia de visualización podría volverse inconexa. Por lo tanto, involucrarse con el arco de Sakura de la novela visual podría preparar mejor a los espectadores para la tensión y la profundidad que se muestran en Lost Butterfly.
Fate/Stay Night: Canción de primavera Heaven’s Feel III
En la culminación de la trilogía Heaven’s Feel, Fate/Stay Night: Heaven’s Feel III Spring Song trae una conclusión apasionante a los intentos desesperados de Shirou y Rin por rescatar a Sakura Matou del peligro. Esta última película revela las sombrías realidades detrás de la Guerra del Santo Grial y retrata la resiliencia humana frente a una fatalidad inevitable.
La resonancia emocional entre Shirou y Sakura cobra protagonismo, mientras que la ausencia de personajes clave como Ilyasviel von Einzbern y Kirei Kotomine se hace notoria. Esta narrativa más oscura, centrada en los personajes, culmina en una resolución profundamente satisfactoria.
¿Por qué verlo?
Spring Song combina de manera eficaz la profundidad narrativa con la emoción, logrando conservar la esencia de la trama más cruda de Fate y, al mismo tiempo, ofrecer una conclusión coherente y satisfactoria. Aunque se simplifican ciertos arcos argumentales de los personajes, el foco permanece en el trío central de Shirou, Sakura y Rin, lo que lo convierte en un final conmovedor para sus historias entrelazadas.
¿Por qué omitir la canción de primavera de Fate/Stay Night: Heaven’s Feel III?
Los fanáticos deberían considerar saltearse esta película solo si no han visto las entregas anteriores de la trilogía. El desarrollo de los arcos emocionales depende en gran medida de la comprensión del contexto anterior. Alternativamente, se recomienda a quienes estén interesados en una experiencia más profunda que lean la novela visual para apreciar el peso emocional de estos momentos finales.
Fate/Strange Fake: Susurros del amanecer
Fate/strange Fake: Whispers of Dawn es un especial de 55 minutos basado en la novela ligera homónima que se mueve entre el anime y el cine. La historia, ambientada en 2009, se desarrolla en Snowfield, Nevada, donde una Guerra del Santo Grial, orquestada por fuerzas ocultas, altera los protocolos habituales de la Asociación de Magos.
Esta iteración de la Guerra del Santo Grial introduce nuevos Masters y Servants, pero los consigue bajo reglas que desafían su comprensión de la competencia. La ausencia de la Clase Saber y la naturaleza ambigua de los “héroes” invocados enriquecen el misterio que rodea esta batalla.
¿Por qué verlo?
En esencia, Fate/strange Fake: Whispers of Dawn destaca la versatilidad del concepto de la Guerra del Santo Grial más allá de Ciudad Fuyuki. La naturaleza “falsa” de los eventos de Snowfield agrega capas de intriga y revela personajes que intentan descifrar las complejidades que rodean su extraño encuentro.
¿Por qué omitir Fate/Strange Fake: Whispers of Dawn?
A pesar de su recepción positiva, algunos espectadores podrían preferir reservar su opinión y optar por leer primero la serie original Strange Fake. De ese modo, podrán apreciar mejor los matices artísticos y la dinámica de los personajes al ver Whispers of Dawn.
Destino/extraño falso
Inmediatamente después de Susurros del amanecer, Fate/strange Fake narra la Guerra del Santo Grial en Snowfield, desafiando las convenciones establecidas que suelen regir estas contiendas. Ayaka Sajyou, una chica de Japón, entra en la contienda, obligada por fuerzas externas a recuperar el control de su vida mientras invoca al Rey Arturo como su propio sirviente.
Basada en una serie de novelas ligeras y manga que comenzó en 2015, la adaptación animada solo ha emitido un episodio hasta ahora, que sirve principalmente como adelanto de lo que está por venir. Se espera que A-1 Pictures lance el resto de la serie en 2025, aunque aún no se han confirmado las fechas específicas.
¿Por qué verlo?
Rompiendo con las normas de la franquicia, Fate/strange Fake mantiene los aspectos emocionantes que caracterizan a entregas estimadas como Fate/Zero y Fate/stay Night mientras inyecta nuevos giros a la tradición.
¿Por qué saltarse Fate/Strange Fake?
Si bien no es esencial para la narrativa general, puede ser más beneficioso para los espectadores esperar el lanzamiento de la serie completa en lugar de limitarse al episodio actualmente disponible o a Susurros del amanecer.
Destino/Prototipo
Aunque Fate/stay night introdujo una versión cautivadora del concepto de battle royale, no fue la única propuesta. En Fate/Prototype, la narrativa se centra en Ayaka Sajyou, el último miembro de su linaje, que se ve envuelta en la Segunda Guerra del Santo Grial en la ciudad de Fuyuki. Con la ayuda de un guerrero, se ve envuelta en el conflicto resultante.
Antes del surgimiento de Fate/stay night como fenómeno cultural, la historia que gira en torno a la Quinta Guerra del Santo Grial surgió originalmente de la Segunda Guerra del Santo Grial de Tokio. Observar esta iteración «original» puede resultar refrescante, ya que revela las formas provisionales de personajes icónicos como Saber de Arthur Pendragon y una representación diferente de Gilgamesh.
¿Por qué verlo?
Fate/Prototype se destaca como un OVA conciso de 12 minutos, lo que lo convierte en una entrada a la franquicia de fácil digestión. Ofrece una mirada fascinante a una Guerra del Santo Grial anterior, revelando lo que está en juego en torno a los intereses personales de Ayaka. Su brevedad permite a los espectadores apreciar el mito de Fate sin detalles abrumadores.
¿Por qué omitir Fate/Prototype?
Funciona más como un “episodio piloto oculto” que se desarrolla a lo largo de la narrativa de Fate, de modo que los espectadores pueden avanzar sin problemas hacia Fate/Zero sin tener que involucrarse con Fate/Prototype. Solo aquellos que deseen examinar los diseños de personajes y los puntos de la trama originales pueden encontrar valor en esta breve entrada.
Destino/Cero
Ambientada una década antes de Fate/stay night, Fate/Zero continúa en la ciudad de Fuyuki mientras Kiritsugu Emiya se embarca en la Cuarta Guerra del Santo Grial. En contraste con el moralmente recto Shirou, Kiritsugu emerge como un notorio asesino de magos respaldado por la familia Einzbern.
Esta adaptación de las novelas ligeras Fate/Zero explora temas más profundos y las complejidades de la Guerra del Santo Grial. Reconocida por su animación estelar, la serie cautiva a los espectadores con su visión de la ambición y el sacrificio en un contexto de dilemas éticos.
Fate/Zero sirve efectivamente como un vínculo crucial que conecta Fate/stay night con sus spin-offs, y después de él, los fanáticos también podrían explorar la secuela /hollow ataraxia.
¿Por qué verlo?
Reconocido como uno de los mejores animes precuela, Fate/Zero ofrece una exploración madura de la Guerra del Santo Grial desde perspectivas más oscuras. A diferencia de las aspiraciones inocentes de Shirou, la visión del mundo de Kiritsugu refleja las duras realidades que enfrentan la mayoría de los combatientes, presentando una reflexión aleccionadora sobre el heroísmo.
Se podría argumentar que ver Fate/Zero antes de Fate/stay night proporciona una experiencia narrativa más rica; sin embargo, esto depende en gran medida de la estructura prevista en la novela visual original.
¿Por qué omitir Fate/Zero?
A pesar de la impresionante calidad de producción de Ufotable y su atmósfera más oscura, Fate/Zero puede considerarse el capítulo final en el viaje hacia las novelas visuales, los juegos y otros medios basados en texto. Al completar Fate/Zero, los fanáticos pueden sentirse animados a explorar las complejidades más profundas que componen la franquicia Fate.
Lord El-Melloi II’s Case Files
Más allá de los dramáticos encuentros entre Kiritsugu Emiya e Irisviel von Einzbern, el vínculo de Waver Velvet con su sirviente Rider es una de las historias más cautivantes de Fate/Zero. Waver, ahora Lord El-Melloi II, pasa de ser un joven mago que lucha por el reconocimiento a convertirse en un prestigioso profesor y se enfrenta a enigmas místicos junto a su aprendiz Gray.
Las hazañas de Lord El-Melloi II y Gray se exploran en los Archivos del caso de Lord El-Melloi, profundizando en la política inherente a la Asociación de Magos, particularmente mientras navegan por las complejidades de la Torre del Reloj.
¿Por qué verlo?
Si bien no tiene un vínculo directo con la Guerra del Santo Grial, los Archivos de casos de Lord El-Melloi II ofrecen información valiosa sobre la historia de Fate y arrojan luz sobre las complejidades de las operaciones de la Asociación de magos. Los fanáticos que estén pensando en sumergirse en Fate/Grand Order encontrarán muchos temas relacionados entretejidos en los Archivos de casos que mejorarán su comprensión.
¿Por qué omitir los archivos del caso de Lord El-Melloi II?
Para aquellos que disfrutan de las batallas épicas entre Maestros y Sirvientes, la narrativa más lenta de los Archivos del Caso de Lord El-Melloi II puede no resultarles tan atractiva. El enfoque de este anime ofrece una perspectiva alternativa sobre el mundo de los magos, que refleja aspectos mundanos de la sociedad entrelazados dentro de una jerarquía mágica oculta.
Destino/Apócrifos
¿Qué pasaría si la Guerra del Santo Grial siguiera una estructura de guerra tradicional? Ocurrida 60 años después de la Tercera Guerra del Santo Grial, Fate/Apocrypha narra el conflicto del clan Yggdmillennia contra la Asociación de Magos. Esta Gran Guerra del Santo Grial muestra dos facciones, la Negra y la Roja, compuestas por parejas de Amo y Sirviente que compiten por la supremacía.
A diferencia de la narrativa establecida de Fate/stay night, Fate/Apocrypha se desarrolla en una línea temporal alternativa, lo que la convierte en una exploración emocionante para los fanáticos de la ficción histórica. Las historias duales y los amos y sirvientes únicos establecen un rico tapiz de personalidades y narrativas.
¿Por qué verlo?
Los fanáticos de la historia alternativa apreciarán la compleja representación de las figuras históricas en Fate/Apocrypha. Ofrece una perspectiva nueva sobre las interacciones entre los personajes y, al mismo tiempo, incorpora facciones completamente nuevas al extenso universo de Fate, lo que ofrece una mirada renovada a los spin-offs de la franquicia.
¿Por qué omitir Fate/Apocrypha?
A pesar de su grandeza, a algunos espectadores puede parecerles que la narrativa de Apocrypha carece de profundidad a la hora de explorar las relaciones matizadas entre los Maestros y sus Sirvientes. El anime tiende a priorizar las secuencias de acción, por lo que los jugadores pueden encontrar el material original más atractivo y gratificante.
Destino/EXTRA Último bis
Fate/EXTRA Last Encore comienza con una premisa desconcertante: el protagonista Hakuno Kishinami despierta en un mundo desconcertante junto a un sirviente. Sin recuerdos de su pasado, debe afrontar los desafíos de la Guerra del Santo Grial mientras intenta recuperar su identidad.
Al igual que las entregas anteriores, esta adaptación se basa en el juego Fate/EXTRA, pero funciona más como una secuela hipotética que como un recuento fiel de su historia. Fate/EXTRA, conocido por su intrincada narrativa, ofrece a los jugadores la oportunidad de descifrar los múltiples finales.
Esta serie también atrae a los entusiastas del isekai, con el giro único de TYPE-MOON en el tropo del «juego de realidad virtual ineludible», donde las mecánicas de batalla familiares se reinventan a través de la lente de la Guerra del Santo Grial.
¿Por qué verlo?
Last Encore se embarca en un viaje innovador dentro del Nasuverse, ofreciendo una mirada al paisaje isekai de realidad virtual filtrado a través de la lente de la Guerra del Santo Grial. El anime muestra los esfuerzos de Hakuno por desentrañar los misterios de este reino mientras avanza sin los obstáculos típicos del juego.
¿Por qué saltarse Fate/Extra: Last Encore?
Aunque es entretenido, muchos fanáticos pueden advertir que Last Encore no es la mejor opción para quienes se inician en la saga Fate por primera vez, especialmente si no tienen conocimientos previos de Fate/EXTRA. La producción puede parecer deficiente y la ejecución enrevesada de la historia puede dejar a los espectadores desorientados en lugar de ilustrados.
Destino/Grand Order: Primera Orden
Sin que la humanidad lo sepa, la Organización de Seguridad de Chaldea detecta eventos de extinción que pueden amenazar la existencia de la humanidad. En un giro inesperado de los acontecimientos en 2016, sus pronósticos predicen un caos inminente derivado de la Quinta Guerra del Santo Grial, lo que permite que Chaldea tome la decisión de una Gran Orden: alterar los eventos históricos para preservar la vida.
El nuevo recluta, Fujimaru Ritsuka, junto con el enigmático Mash Kyrielight, se embarca en una misión para viajar en el tiempo para rectificar el cataclismo que se avecina.
Los fanáticos de la franquicia Fate reconocerán a Fate/Grand Order como el aclamado juego gacha con una narrativa cautivadora. Esta película adapta el prólogo del arco argumental del juego “Observador en el Templo Intemporal”.
¿Por qué verlo?
Para aquellos que no se animan a avanzar con la extensa narrativa del juego, First Order funciona como una adaptación simplificada de su primer capítulo. Incluso los jugadores que ya están familiarizados con la trama descubrirán que las cautivadoras escenas de lucha y la profundidad adicional de los personajes enriquecen la experiencia.
¿Por qué saltarse Fate/Grand Order: First Order?
Si bien intenta sostenerse por sí solo, First Order puede tener dificultades para ser una entrega coherente si se separa de su material original. Los espectadores pueden encontrar que la trama carece de desarrollo y exposición de los personajes, lo que la convierte más en una herramienta de promoción para el juego gacha que en un proyecto independiente sólido.
Fate/Grand Order LA PELÍCULA – Reino Divino de la Mesa Redonda: Camelot – Errante; Agateram
La primera parte de una serie de dos partes, Fate/Grand Order LA PELÍCULA – Divine Realm of the Round Table: Camelot – Wandering; Agateram, se centra en la Sexta Singularidad mientras Ritsuka Fujimaru y Mash Kyrielight se enfrentan a los Caballeros de la Mesa Redonda liderados por el Rey Artoria. El dúo se enfrenta a dilemas éticos mientras presencian la dura realidad de los intentos de «purificar» a la humanidad dentro de Camelot.
Esta película sacrifica un desarrollo más pausado para avanzar en la narrativa, lo que puede frustrar a los espectadores que buscan interacciones y desarrollos intrincados entre los personajes. La calidad de la animación también puede resultar inconsistente, lo que afecta la narración general.
¿Por qué verlo?
Para los espectadores que buscan una introducción concisa a la cautivadora narrativa de la Sexta Singularidad del juego gacha, Wandering; Agateram ofrece una base sólida. A pesar de sus inconvenientes, la película obliga a los espectadores a seguir la historia de Fate/Grand Order. La presencia de Artoria Pendragon conecta esta entrega con la mitología más amplia de Fate, lo que mejora su relevancia.
Dada la preparación que rodea a Camelot en la franquicia, la película insinúa una historia más profunda que aún no se ha descubierto en los medios futuros. Si bien Wandering; Agateram vale la pena considerar, los fanáticos pueden preferir leer la historia de la Sexta Singularidad para experimentar un contexto más profundo.
Fate/Grand Order LA PELÍCULA – Reino Divino de la Mesa Redonda: Camelot – Paladín; Agateram
A pesar de las críticas anteriores en torno a Wandering; Agateram, Fate/Grand Order LA PELÍCULA – Divine Realm of the Round Table: Camelot – Paladin; Agateram ofrece resoluciones necesarias a los conflictos tanto emocionales como narrativos planteados en la primera película. Aunque se podría haber explorado más el desarrollo de los personajes, el ritmo aumenta lo que está en juego y conduce a una mayor comprensión del papel de Bedivere.
Como parte final de este viaje narrativo, Paladin; Agateram requiere que los espectadores hayan visto la primera película para apreciar los acontecimientos que se desarrollan en el transcurso de la historia. Las conexiones cada vez más profundas de Bedivere brindan una representación vívida de su relación, enriqueciendo las narrativas de la trama en curso.
¿Por qué verlo?
Con una notable mejora en la calidad de producción, Paladin; Agateram se beneficia de un estilo artístico consistente y secuencias de acción bien elaboradas, que elevan los momentos narrativos clave. Esta segunda parte aborda muchos hilos sin resolver y concluye el viaje dentro de la Sexta Singularidad de una manera satisfactoria. La película deja mucho en qué reflexionar, lo que anima a los espectadores a explorar el material del juego correspondiente para obtener contexto adicional.
Si bien la película prospera con una batalla culminante, las expectativas moderadas de obtener más información sobre los personajes permanecen intactas, por lo que es prudente consumir el material original junto con esta adaptación.
Fate/Grand Order – Frente Demoniaco Absoluto: Babilonia
2655 a. C., Cronología de la Gran Orden
Centrado en los viajes del equipo de Chaldea a Mesopotamia alrededor del año 2655 a. C., “Demonic Front: Babylonia” continúa con su misión de abordar el pasado y, en última instancia, salvar a la humanidad. Su tarea los lleva finalmente a Uruk, donde se encuentran en medio de un asedio de monstruos que amenazan la existencia de la humanidad.
Para su sorpresa, descubren que el legendario Gilgamesh lidera la lucha contra estas bestias, empleando varios Espíritus Heroicos para proteger los últimos vestigios de esperanza.
Babylonia adapta otro capítulo de la historia de “Observer on Timeless Temple”, en concreto el séptimo capítulo. Sorprendentemente, la película permite a los nuevos espectadores disfrutar de su narrativa llena de acción sin necesidad de conocer previamente el juego.
¿Por qué verlo?
Con una de las civilizaciones más antiguas del mundo como telón de fondo, Babylonia invita a los espectadores a explorar la historia antigua junto a Ritsuka y Mash a través de la lente de Fate. La introducción de versiones más jóvenes de personajes queridos como Gilgamesh agrega una dinámica fascinante, lo que permite el desarrollo de nuevos personajes al tiempo que se mantienen las características existentes.
¿Por qué omitir Fate/Grand Order – Absolute Demonic Front: Babylonia?
A pesar de ser una producción destacada en el panorama mediático reciente de Fate, la única razón de peso para omitir Babylonia es el deseo de experimentar su narrativa en su formato original a través del juego Grand Order. El juego ofrece un enfoque más matizado de la historia, lo que mejora la apreciación del espectador por la profundidad que se encuentra en la adaptación al anime de Babylonia.
Fate/Grand Order: Final Singularity – Gran Templo del Tiempo: Salomón
Mientras Ritsuka y Mash continúan con su misión de alterar la línea temporal, se enfrentan a la Singularidad de Solomon, una confrontación final necesaria para evitar el apocalipsis inminente. Este capítulo aborda los arcos argumentales finales del juego, lo que lo convierte en un hito emocionante para los fanáticos interesados en la narrativa general.
Programada para estrenarse el 30 de julio de 2021, esta película adapta la Singularidad de Salomón dentro de la historia de “Observador en el Templo Intemporal”, despertando el entusiasmo de los fanáticos ansiosos por ver cómo se desarrollan los eventos en este enfrentamiento culminante.
¿Por qué verlo?
El Gran Templo del Tiempo: Solomon presenta el capítulo final de la saga de la Gran Orden, en el que las tensiones llegan a su clímax. Con Solomon como antagonista central, los espectadores esperan la profundidad de la narración que conduce a este momento significativo de la serie. La película compensa hábilmente su desarrollo con narrativas atractivas, lo que la convierte en una película atractiva para los fanáticos leales.
¿Por qué omitir Fate/Grand Order: Final Singularity – Grand Temple Of Time: Solomon?
Los problemas de adaptación presentes en las películas anteriores persisten aquí, lo que limita la ejecución narrativa y la exploración de los personajes. Sin un conocimiento adecuado de los antecedentes de Singularities anteriores, a los espectadores puede resultarles difícil conectarse con los matices de la narrativa. Por lo tanto, embarcarse en el viaje a través del juego Grand Order ofrece una experiencia más enriquecedora para apreciar el impacto de la película en los fanáticos incondicionales.
Destino/Kaleid Liner Prisma Illya
Las extravagantes aventuras de Illyasviel von Einzbern comienzan cuando el Kaleidostick Ruby la designa como una chica mágica más adecuada que Rin Tohsaka. El viaje de Illya implica recolectar cartas de clase que encarnan espíritus heroicos, lo que establece una rivalidad amistosa con la coleccionista de cartas Miyu, cuyo Kaleidostick, Sapphire, la abandonó.
Si bien la primera temporada no fue tan brillante, las temporadas posteriores profundizan en las complejidades de la trama y finalmente crean una exploración interesante de los personajes de Fate. Si bien Prisma Illya parodia a Card Captor Sakura, se desvía significativamente para abordar temas familiares a través de travesuras agradables.
¿Por qué verlo?
Si bien no forma parte de la serie de anime principal de Fate, Fate/kaleid liner Prisma Illya es, no obstante, una exploración encantadora del universo de Fate a través de una perspectiva única. Su narrativa cómica y desenfadada ofrece un refrescante limpiador del paladar de los temas típicamente más pesados presentes en la franquicia, invitando a los fanáticos a explorar un universo alternativo.
¿Por qué omitir Fate/Kaleid Liner Prisma Illya?
Prisma Illya funciona principalmente como un spin-off (o una línea temporal alternativa), lo que significa que no amplía la narrativa principal de Fate. A pesar de sus méritos, los fanáticos pueden preferir involucrarse primero con las franquicias principales para comprender en profundidad los temas y los personajes antes de adentrarse en esta narrativa única.
Fate/Kaleid Liner Prisma Illya: Voto en la nieve
Los fanáticos que se preparan para ver Fate/kaleid liner Prisma Illya: Vow in the Snow pueden sorprenderse al descubrir que Illya pasa a un segundo plano a lo largo de esta película. La narrativa se centra en Miyu y su relación con Shirou Emiya, explorando temas más oscuros de inocencia y la misteriosa identidad de Miyu, quien se ve atrapada en una inminente Guerra del Santo Grial.
Aunque esta película sirve como precursora de Prisma Illya, su tono más sombrío permite exploraciones emocionales más profundas de la historia de fondo de Miyu, lo que la hace impactante cuando se ve retrospectivamente junto con la serie de anime.
¿Por qué verlo?
Vow in the Snow, a pesar de ser una precuela, tiene un peso emocional que mejora la comprensión del personaje de Miyu a medida que avanza la serie. Los conocimientos adquiridos con esta entrega permiten una mayor apreciación de sus motivaciones en la historia de Prisma Illya, allanando el camino para una mayor interacción con el personaje a lo largo de la serie posterior.
¿Por qué omitir Fate/Kaleid Liner Prisma Illya: Vow in the Snow?
Si bien los fanáticos pueden encontrar algunos elementos interesantes, la película brinda poca información nueva sobre Shirou o la Guerra del Santo Grial en sí. También presenta inconsistencias en la calidad de producción que perjudican su presentación general, lo que convierte al manga en una fuente potencialmente más sustancial para comprender la situación de Miyu.
Fate/Kaleid Liner Prisma Illya: La chica sin nombre de Licht
Ante la sombría realidad de la posible extinción de la humanidad, la desesperación de Julian Ainsworth lo lleva a intentar salvar la civilización aprovechando la magia restante y el Grial. Sin embargo, el precio de esa salvación exige el sacrificio de Miyu, una niña inocente cuyo destino se entrelaza con la trama general de Fate/Kaleid Liner Prisma Illya: Licht Nameless Girl.
En esta continuación directa de Vow in the Snow y del manga Prisma Illya 3rei!!, Illya viaja a este sombrío futuro, lo que desencadena una exploración filosófica de la moralidad mientras sus amigos enfrentan decisiones con inmensas consecuencias. Esta película combina acción vibrante con preguntas temáticas más profundas en torno al sacrificio y la esperanza.
¿Por qué verlo?
Si bien Licht Nameless Girl concluye sin resolverse, mostrar el espíritu resiliente de Illya en medio de dilemas éticos enriquece su caracterización. Explorar los contrastes entre su desenfado y el viaje más intenso de Shirou brinda una perspectiva única sobre las complejidades de los temas de Fate en torno a la esperanza y la desesperación.
¿Por qué omitir Fate/Kaleid Liner Prisma Illya: Licht Nameless Girl?
Para una comprensión más completa de la narrativa, los fanáticos pueden encontrar beneficioso leer el manga Prisma Illya 3rei!!.Su narrativa minuciosa a menudo supera la ejecución condensada y apresurada de la película. Al acceder a la profundidad del manga, los espectadores desbloquearán experiencias más ricas y una mayor satisfacción narrativa.
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