Lanzada en 1991, la Super Nintendo Entertainment System, más conocida como SNES, se sitúa como la séptima consola de videojuegos más vendida de Nintendo hasta la fecha. Si bien esto puede parecer modesto según las métricas contemporáneas, cabe destacar que, durante su apogeo, la SNES fue la consola más vendida de la era de los 16 bits, destacando como la campeona de la batalla de las consolas de cuarta generación.
Un factor importante de su éxito fue la extensa biblioteca de juegos que ofrecía la SNES, repleta de clásicos que ningún jugador podría experimentar en su totalidad. Para los entusiastas de los juegos retro, ya sea que tengan buenos recuerdos de esta época o que la estén descubriendo ahora, existen numerosas joyas ocultas en el catálogo de la SNES que permanecen ocultas para muchos jugadores.
Algunos de estos títulos han tenido versiones modernas, como ports, remakes y remasterizaciones, pero nunca alcanzaron el estatus icónico de sus homólogos más reconocidos. Si quieres ampliar tu colección retro más allá de los clásicos, aquí tienes una lista de diez juegos de SNES infravalorados que vale la pena explorar.
10 ActRaiser
Una experiencia única de juego de Dios
El término «juego de dioses» solía evocar simuladores complejos como SimCity, pero ya no aparece con tanta frecuencia. Quizás el género ha perdido su atractivo, o quizás simplemente porque no hay suficientes títulos que te permitan asumir el papel de un dios.
Si dudas de que exista un juego así, claramente no has probado ActRaiser. Este título alterna a la perfección entre una simulación de gestión de mundos y una aventura de acción de desplazamiento lateral. Como el divino supervisor, debes cultivar la población de tu mundo y establecer rutas comerciales, a la vez que controlas una estatua guerrera para combatir a diversos monstruos y jefes.
ActRaiser ofrece una experiencia catártica donde, en lugar de dejarte llevar por las frustraciones de la gestión, puedes intervenir activamente en los conflictos. Cuando un monstruo amenaza tu reino, tomas tu espada y restauras el orden tú mismo.
9 bloques
Libera esas extremidades
De alguna manera, los protagonistas con extremidades flotantes y segmentadas elevan la experiencia de juego, evocando el atractivo de personajes como Rayman y Dynamite Headdy. Sin embargo, Plok va un paso más allá al permitir a los jugadores lanzar brazos y piernas con una precisión fulminante.
Este juego de acción y plataformas se centra en una jugabilidad ágil mientras recorres los niveles, usando tus extremidades desmembradas para aniquilar enemigos. En el camino, los jugadores descubren regalos especiales que transforman a Plok en diferentes trajes, cada uno con armas únicas.
Aunque Plok no sea un viaje existencial profundo, su diseño propicia una experiencia desenfadada y entretenida. La búsqueda del protagonista para recuperar su bandera robada conecta con muchos, especialmente cuando les esperan sorpresas divertidas al completar los niveles.
8 zombis se comieron a mis vecinos
Un desafío infantil inolvidable
De joven, tenía un conocido que, durante nuestras partidas, monopolizaba la SNES para jugar a Zombies Ate My Neighbors. Cada encuentro con esa pantalla de título roja y giratoria me daba escalofríos.
Sin embargo, dejando de lado los miedos infantiles, Zombies Ate My Neighbors se convierte en una emocionante experiencia cooperativa. Los niveles tienen un diseño intrincado que anima a los jugadores a explorar mientras luchan contra una ecléctica selección de enemigos no muertos armados con diversas armas extravagantes.
De adulto, ahora aprecio los ingeniosos guiños del juego a películas de terror como Temblores y La invasión de los ladrones de cuerpos. Pero no me pidas que vuelva a ver esa pantalla de título; algunos miedos se quedan contigo.
7 Jinetes del Atardecer
Emocionante juego de armas del Viejo Oeste
Los 90 marcaron el apogeo de los juegos arcade, especialmente en el ámbito de los beat ‘em ups de desplazamiento lateral. Chuck E. Cheese no estaba completo sin una multitud alrededor del gabinete de los X-Men, peleándose por quién jugaría con Coloso.
Entre los títulos clásicos de la época se encuentra Sunset Riders de Konami, que cambia el enfoque del combate cuerpo a cuerpo a los disparos. Este juego trepidante permite a todos los jugadores participar a distancia, lo que hace que cada encuentro sea emocionante al aniquilar enemigos a distancia.
Sin embargo, conviene tener cuidado, ya que las balas vuelan rápido, lo que requiere reflejos rápidos para esquivar el fuego enemigo. Sunset Riders siempre fue un éxito en las recreativas, y disfrutar de la versión para SNES fue una delicia, sobre todo jugando como Cormano, el personaje del inolvidable sombrero rosa.
6 Tropa Goofy
Una joya inesperada de Shinji Mikami
Para quienes crecieron en los 90, los dibujos animados de Disney Afternoon como Darkwing Duck y Goof Troop eran clásicos. A pesar de los inconvenientes comunes de los juegos relacionados, algunas adaptaciones brillaron con luz propia, en particular la versión de Goof Troop para SNES.
Sorprendentemente, este juego fue diseñado por Shinji Mikami, conocido por su trabajo en la franquicia Resident Evil. Goof Troop combina la resolución de puzles con la aventura, similar a A Link to the Past, aunque prioriza la estrategia sobre el combate.
Tanto Goofy como Max tienen habilidades de combate limitadas, ya que dependen de objetos arrojadizos o un gancho para vencer a los enemigos. Los jugadores deben planificar cuidadosamente qué objetos usar en los distintos escenarios de puzles. Mis primeras experiencias con Goof Troop implicaron incontables horas de juego cooperativo, a menudo atascados, pero siempre disfrutando del desafío.
5 La leyenda del ninja místico
Explorando el legado oculto de Konami
El querido Ganbare Goemon de Konami, o «Vamos, Goemon», sigue siendo una célebre serie de plataformas con un protagonista inspirado en el famoso forajido Goemon Ishikawa. Sin embargo, su singular sabor cultural a menudo limitó su presencia fuera de Japón.
La primera localización exitosa fue Legend of the Mystical Ninja, que combina acción y elementos de rol. Los jugadores exploran pueblos vibrantes, acumulan riqueza y se enfrentan a desafiantes niveles de desplazamiento lateral que conducen a batallas contra jefes. Si bien presenta desafíos únicos, su profundidad de exploración y sus divertidos gráficos hacen que cada aventura valga la pena.
Para los fans, jugar con amigos eleva la experiencia, y recuerdo con cariño jugar a este clásico con mis compañeros. Personalmente, aunque disfruto más de Ganbare Goemon 2 por su icónico robot gigante, este juego se mantiene en segundo lugar.
4 Capitán Comando
La mascota no oficial de Capcom
Capcom tiene una afinidad histórica por los personajes de superhéroes, como se ve claramente en sus numerosos crossovers de Marvel. Aquí entra el Capitán Comando, a menudo considerado su mascota encubierta, independiente de la popular franquicia Mega Man.
Su único juego homónimo, lanzado para la SNES en 1995, cuatro años después de su debut en arcade, atrae a los fans del género beat ‘em up. Lo más destacado es su diverso reparto: el Capitán Comando, un ninja que escupe fuego, una momia con un cuchillo y un bebé pilotando un robot, capturando con maestría la excentricidad de los videojuegos de los 90.
Aparte de sus papeles en la serie Marvel vs. Capcom, Captain Commando ha desaparecido en gran medida del foco de atención, una oportunidad perdida considerando lo disfrutable que fue su juego original.
3 Vive una vida
Experimente ambas versiones
Durante la emocionante era de SNES, Square producía JRPG excepcionales, con títulos como Final Fantasy IV y Super Mario RPG que cautivaron la imaginación de los jugadores. Sin embargo, una joya menos conocida, Live A Live, se quedó atrás y no llegó a estrenarse en Occidente.
Este JRPG experimental presenta siete héroes, cada uno con historias y estilos de juego únicos. Si bien los cambiantes estilos narrativos pueden resultar abrumadores, la experiencia global, cohesiva y magistralmente elaborada, demuestra la mentalidad innovadora de sus creadores.
Dirigido por Takashi Tokita, quien posteriormente dirigió Chrono Trigger, y con la primera composición importante de Yoko Shimomura, la influencia de Live A Live trasciende su época. Su tema principal, «Megalomania», sirvió de inspiración para el famoso «Megalovania» de Undertale. Aunque me perdí este clásico de niño, el remake lanzado en 2022 revela su verdadero valor en la historia de los videojuegos.
2 Parodius
Abrazando lo caprichoso
La experiencia de Konami en la creación de juegos de disparos de desplazamiento lateral como Gradius definió una generación de juegos arcade. Sin embargo, se aventuraron en lo absurdo con la serie derivada de Parodius, lanzada principalmente en Japón y en las regiones PAL. Gracias a un amigo ingenioso, pude probarlo en la SNES.
Aunque conserva la esencia de la jugabilidad de Gradius (pilotar una nave y disparar a los enemigos), Parodius va más allá con su imaginería extravagante. Los jugadores se encuentran con escenas insólitas, desde luchar contra criaturas animadas en una playa hasta navegar por paisajes urbanos surrealistas con coristas gigantescas; cada momento es singularmente extraño y memorable.
1 Super Putty
Una experiencia de juego única
Algunos juegos son inexplicables, ya sea por sus temas abstractos o sus mecánicas poco convencionales. Super Putty es uno de ellos, donde controlas una masa azul viscosa que se estira, se transforma y parece consumir todo a su paso.
Como Super Putty, recorrerás los niveles usando sus extraordinarias habilidades: estirarse, cambiar de forma y absorber todo, desde plataformas hasta enemigos. La premisa absurda le añade encanto, invitando a los jugadores a sumergirse en lo extraño y disfrutar de la naturaleza caprichosa del juego.
Descubrí Super Putty durante mi aventura gamer, y me dejó a la vez desconcertado y cautivado. Aunque la mecánica era un poco enigmática, la experiencia inolvidable quedó grabada en mi memoria.
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