Las mujeres han desempeñado un papel fundamental en la conformación de la industria del manga, y las mangakas constituyen más del 70% de la fuerza laboral creativa. A pesar de esta importante presencia, la industria aún lidia con la discriminación por motivos de género. Muchas autoras, en particular las que escriben en los géneros shonen y seinen, optan por seudónimos masculinos o de género neutro para ocultar su identidad en un esfuerzo por sortear posibles sesgos.
Si bien la mayoría de las mangakas son conocidas por sus contribuciones al manga shoujo y josei, un número cada vez mayor está dejando su huella en géneros predominantemente masculinos, mostrando una gama diversa de narrativas y temas.
Foco en las mangakas icónicas
A partir del 5 de marzo de 2025, la profesión de mangaka suele ser más desafiante que glamorosa. Muchos creadores no representan abiertamente sus identidades en sus obras, lo que hace que sus historias personales sean en gran medida desconocidas fuera de los círculos de fanáticos dedicados. Las mangakas han escrito algunas de las series de manga más famosas, incluidas Fullmetal Alchemist, InuYasha y Black Butler, dejando una marca indeleble en el medio.
25. Mayordomo negro
Manaka: Yana Toboso
Black Butler es una serie shonen que debutó en 2006 en la revista Monthly GFantasy. Yana Toboso continúa desarrollando la trama, que ha llegado a su volumen número 33, lo que demuestra su atractivo perdurable. En 2023, el manga cuenta con más de 34 millones de copias en circulación, lo que ejemplifica su popularidad.
La narrativa gira en torno a Ciel Phantomhive y su mayordomo demoníaco, Sebastian Michaelis, quien está obligado por un contrato a ayudar a Ciel a vengar la muerte de sus padres a costa de su alma.
24. La casa del sol (Taiyou no Ie)
Mangaka: Almohada
House of the Sun cuenta la conmovedora historia de Mao Motomiya, una chica de secundaria que se enfrenta a las complejidades de la vida hasta que un viejo amigo, Hiro Nakamura, interviene para ayudarla. Este conmovedor romance entrelaza temas de aceptación y perdón, en particular cuando Mao se reconcilia con su distanciado padre. El estilo artístico complementa maravillosamente la narrativa, creando una atmósfera reconfortante para los lectores.
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Autor |
Te amo |
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Año de lanzamiento |
2010 |
23. La rosa de Versalles
Artista de manga: Riyoko Ikeda
La rosa de Versalles es un manga shoujo histórico que ha influido en el género desde su serialización de 1972 a 1973 en la revista Margaret. Escrita por Riyoko Ikeda, esta obra explora las vidas de María Antonieta y Oscar François de Jarjayes durante los tumultuosos tiempos que condujeron a la Revolución Francesa. Ikeda pertenece al Grupo Año 24, un colectivo de mangakas femeninas que revolucionaron el manga shoujo durante su Edad de Oro, y esta serie ha experimentado un resurgimiento con un renacimiento de 2013 a 2018.
22. La chica revolucionaria Utena
Artista de manga: Chiho Saito
Revolutionary Girl Utena, o Shojo Kakumei Utena, surgió de manera única junto con su adaptación al anime. Se publicó en serie entre 1996 y 1998 en Shogakukan, duró 7 volúmenes y luego generó secuelas. La historia se centra en Utena Tenjou, quien busca proteger a la Novia Rosa, Anthy Himemiya, y su extraordinario potencial para instigar el cambio.
21. Noragami
Mangaka: Él se fue.
Noragami: Stray God comenzó a publicarse en la revista Monthly Shonen Magazine en 2010 y continúa cautivando a los lectores con su historia en curso, que ha producido 26 volúmenes hasta la fecha. El talentoso dúo, Adachi y Tokashiki, conocidos colectivamente como Adachitoka, capturó el interés del público no solo a través del manga sino también a través de su exitosa adaptación al anime. A pesar de algunas interrupciones debido a problemas de salud, el manga ha vendido más de 6, 3 millones de copias en 2018. La trama gira en torno a Hiyori Iki, un estudiante de secundaria que se encuentra con Yato, un dios extraviado que busca establecer su reputación entre las deidades.
20. Corazones de Pandora
Artista de manga: Jun Mochizuki
Pandora Hearts sigue el viaje de Oz Vessalius, quien está preso por un crimen que no recuerda. La historia desvela de manera intrincada los misterios relacionados con un trágico evento que ocurrió hace 100 años. Si bien los capítulos iniciales sirven como una elaborada introducción para la narrativa general, los lectores encontrarán que el desenlace lento vale la pena, ya que los hilos complejos de la historia culminan en un clímax asombrosamente interconectado. También existe una notable adaptación en forma de anime, pero muchos fanáticos argumentan que la experiencia del manga tiene una profundidad única.
19. NANA
Mangaka: Ai Yazawa
NANA, escrita por Ai Yazawa, ha estado en pausa desde 2009, pero sus seguidores leales esperan con ansias la finalización de la historia. Publicado por primera vez en Cookie en 2000, el manga ha acumulado 21 volúmenes e inspiró una importante adaptación al anime que se emitió en 2006. Ganadora del 48.º Premio Shogakukan Manga, esta serie shoujo ilumina las vidas de dos chicas llamadas Nana, cada una distinta en personalidad y circunstancias de vida, mientras navegan por la amistad y los flujos y reflujos de la vida.
18. Mushishi
Artista de manga: Yuki Urushibara
Mushishi, creado por Yuki Urushibara (seudónimo de Soyogo Shima), debutó en 1999 y concluyó con 10 volúmenes en la revista seinen Afternoon Season Zōkan, continuando luego en Monthly Afternoon hasta 2008. Este manga aclamado por la crítica, galardonado con el Premio a la Excelencia en el Festival de Arte de Medios de Japón, desarrolla la historia de Ginko, un Maestro Mushi que navega por un mundo poblado por esquivos seres sobrenaturales.
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Autor |
Yuki Urushibara |
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Año de lanzamiento |
1999 |
17. Cesta de frutas
Mangaka: Natsuki Takaya
Fruits Basket es una serie muy querida de Natsuki Takaya que se publicó por entregas entre 1998 y 2006 en la revista Hana to Yume y que finalmente abarcó 23 volúmenes. Celebrado a nivel mundial, el manga alcanzó un éxito notable, incluido el reconocimiento como uno de los 150 libros más vendidos en la lista de USA Today luego del lanzamiento de su decimoquinto volumen en inglés. La cautivadora narrativa cuenta la historia de Tohru Honda, quien, después de perder a su madre, se encuentra viviendo con la familia Sohma y descubre sus vínculos con el zodíaco chino.
16. El exorcista azul
Mamanga: Gato Kazue
Blue Exorcist (Ao no Ekusoshisuto) comenzó a publicarse en 2009 en Jump Square y sigue en circulación, habiendo acumulado 29 volúmenes hasta el momento. Creada por Kazue Kato, su tirada inicial del séptimo volumen rompió récords en la historia de la revista, en gran parte debido a la popularidad de su adaptación al anime. La trama sigue a Rin Okumura, el hijo de Satanás, mientras aspira a convertirse en exorcista y combatir fuerzas demoníacas.
15. Sakura Card Captor
Mangaka: Grupo CLAMP
Cardcaptor Sakura es una serie de chicas mágicas creada por el reconocido grupo CLAMP, compuesto por las creadoras Nanase Ohkawa, Mokona, Tsubaki Nekoi y Satsuki Igarashi. Publicada en serie entre 1996 y 2000 en Nakayoshi, esta querida serie logró el reconocimiento como uno de los mangas más vendidos y ganó numerosos premios, incluido el Premio Seiun al Mejor Manga. La historia sigue a Sakura Kinomoto mientras se embarca en una búsqueda para capturar y sellar las Cartas Clow que liberó sin darse cuenta.
14. Una voz silenciosa
Artista de manga: Yoshitoki Oima
A Silent Voice (Koe no Katachi), ilustrado por Yoshitoki Ōima, apareció por primera vez como un one-shot antes de convertirse en una serie serializada en la revista Weekly Shonen Magazine de 2013 a 2014. El manga obtuvo una atención significativa después del lanzamiento de su adaptación cinematográfica aclamada por la crítica en 2016, ganando elogios a la Mejor Animación del Año. Esta conmovedora historia sigue a Shoya Ishida, un ex acosador que busca redención después de hacerse amigo de la niña sorda a la que una vez atormentó.
13. Todoke con Kimi
Artista de manga: Karuho Shiina
Kimi ni Todoke es un manga shojo celebrado por Karuho Shiina, ganador del premio al Mejor Manga Shojo en la 32.ª edición anual de los Premios Kodansha Manga. Esta serie completa ha producido 30 volúmenes y ha ganado popularidad a través de adaptaciones a formatos de anime y acción en vivo. La trama se centra en Sawako Kuronuma, una chica incomprendida que navega por su vida en la escuela secundaria junto a su amiga, Shota Kazehaya, en medio de desventuras y crecimiento emocional.
12. Club de anfitriones de la escuela secundaria Ouran
Mangaka: Bisco Hatori
Ouran High School Host Club, creado por Bisco Hatori, debutó en 2002 y concluyó en 2010. Esta influyente serie shojo, un sello distintivo de la parodia y la comedia, ha vendido más de 10 millones de copias. La cautivadora trama sigue a Haruhi Fujioka, una chica que, mientras se disfraza de chico, se enreda en las vidas de los miembros de un club de anfitriones solo para hombres.
11. Violeta Evergarden
Mangaka: Kana Akatsuki
Violet Evergarden surgió de una exitosa serie de novelas ligeras, que luego fue adaptada al manga en 2015. La narrativa sigue a Violet, una ex soldado que busca el propósito de su vida después de la guerra, especialmente después de reflexionar sobre las palabras de su difunto mentor. La adaptación al anime del manga se estrenó en 2018 y cautivó a audiencias de todo el mundo.
10. Beastars
Artista de manga: Paru Itagaki
Beastars, una serie shonen publicada entre 2016 y 2020 en la revista Weekly Shonen Champion de Akita Shoten, fue creada por Paru Itagaki, la hija del reconocido creador de manga Keisuke Itagaki. Esta serie ganó múltiples galardones, incluidos los premios Manga Taisho y Japan Media Festival de 2018. La historia se desarrolla en un mundo de animales antropomórficos y explora temas de especies, presiones sociales e identidad.
9. Taller de sombreros de bruja
Mangaka: Kamome Shirahama
Witch Hat Atelier es una serie seinen ilustrada por Kamome Shirahama, publicada por primera vez en 2016. La historia, que ha producido 10 volúmenes hasta la fecha, sigue a Coco, una aspirante a bruja en un mundo donde las habilidades mágicas están limitadas a unos pocos elegidos. Un reconocimiento notable incluye ganar el Premio Harvey en 2020, y se anticipa una adaptación al anime.
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Autor |
Kamome Shirahama |
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Año de lanzamiento |
2016 |
8. Inuyasha
Artista de manga: Rumiko Takahashi
Inuyasha, un sello distintivo del manga shonen, se publicó por entregas desde 1996 hasta 2008 bajo la editorial Shogakukan. Escrita y dibujada por Rumiko Takahashi, esta franquicia ha vendido más de 50 millones de copias en todo el mundo. La historia incluye elementos de viajes en el tiempo, siguiendo a Kagome Higurashi y sus encuentros con el semidemonio Inuyasha en la era Sengoku de Japón.
7. Ranma 1/2
Artista de manga: Rumiko Takahashi
También creado por Rumiko Takahashi, Ranma 1/2, lanzado por primera vez en 1987, se publicó en 38 volúmenes en Weekly Shonen Sunday hasta 1996. La trama sigue las aventuras de Ranma Saotome, quien se transforma entre formas masculinas y femeninas debido a una maldición activada por agua fría y caliente, una perspectiva única sobre la identidad y la fluidez de género en el manga.
6. Cazador de demonios
Mangaka: Koyoharu Gotouge
Demon Slayer (Kimetsu no Yaiba) ha alcanzado cotas sin precedentes como una de las series shonen más populares de la actualidad. Escrito por Koyoharu Gotouge, el manga se publicó en la Weekly Shonen Jump de 2016 a 2020, convirtiéndose en un fenómeno cultural y generando ingresos masivos, contribuyendo incluso positivamente al turismo de Japón. La historia sigue a Tanjiro Kamado, quien se esfuerza por convertirse en un Demon Slayer para vengar a su familia y salvar a su hermana de su transformación demoníaca.
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