The Killers, una reconocida banda indie originaria de Las Vegas, es famosa por sus contribuciones monumentales a la escena del rock indie que comenzó a florecer en la década de 2000. Mientras se preparan para conmemorar el 20.° aniversario de su icónico álbum debut, Hot Fuss , a principios de 2025, es importante señalar que son mucho más que una tendencia pasajera en la historia de la música.
Su extensa discografía es un testimonio de su versatilidad y atractivo perdurable. Entre sus numerosos elogios, una letra particularmente polémica ha ascendido a un estatus legendario dentro de la historia de The Killers. Esta línea despertó un interés generalizado no solo por su licencia poética, sino también por ser el punto crucial de uno de sus mayores éxitos, que dominó la transmisión en Spotify en 2008 y marcó el comienzo de un viaje hacia el éxito triple platino, como informó Far Out Magazine .
La letra más controvertida de The Killers explicada y cómo Brandon Flowers la defendió
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La letra en cuestión, “Are we human, or are we dancer” (“Somos humanos o somos bailarines”), del estribillo de la cautivadora balada indie ha desconcertado a los fans de todo el mundo. La elección del término singular “bailarín” en lugar del gramaticalmente convencional “bailarines” alimentó el debate sobre su intención artística. The Killers defienden la letra como un aspecto crucial del impacto de la canción, enfatizando su mérito artístico por encima de las normas gramaticales.
La década de 2000 representó una época en la que la corrección artística a menudo eclipsaba la expresión genuina, un escenario similar al de hoy. Con el surgimiento de plataformas influyentes como Pitchfork y la creciente influencia de Internet en las narrativas de la cultura pop, la letra sugerente de The Killers se convirtió en un ejemplo temprano de viralidad.
Brandon Flowers, el líder de The Killers, ha respondido a las críticas constantes sobre la línea «Are we human, or are we dancer». Flowers reafirmó que la letra tiene un propósito. Postula que la atención que genera solo amplifica su éxito. En una entrevista sincera con Rolling Stone , compartió: «Realmente me importa lo que la gente piensa, pero la gente no parece entender ‘Human’… Creen que es una tontería. Pero estuve pensando en esa letra durante mucho tiempo para que quedara bien».
Además, expresó indiferencia hacia las reglas gramaticales convencionales, afirmando: » Creo que tengo permitido hacer lo que quiera «. Esto refleja una tradición más amplia de escritores que toman prestada inspiración de obras icónicas como «Jabberwocky» de Lewis Carroll, con Flowers buscando involucrar a los oyentes a través de un lirismo innovador similar al del fallecido periodista gonzo Hunter S. Thompson.
“Realmente me importa lo que la gente piense, pero la gente no parece entender a Human… Creen que es una tontería. Pero estuve pensando mucho tiempo en esas letras para que quedaran bien”.
En una encuesta de Blinkbox de 2014, se reconoció a “Human” como una de las canciones con una de las letras más peculiares, superando incluso a “I Am the Walrus” de The Beatles. Flowers consideró que esto era un homenaje a la cita de Thompson: “Estados Unidos está criando una generación de bailarines, temerosos de dar un paso fuera de la línea”, lo que provocó una reflexión sobre la autonomía individual en la sociedad contemporánea.
Si bien The Killers son famosos por éxitos intensamente personales como “Mr. Brightside”, “When We Were Young” y “Somebody Told Me”, “Human” trasciende las experiencias individuales y plantea una pregunta universal: ¿qué quieren decir con “¿Somos humanos o somos bailarines?”.
Descifrando la frase de The Killers “¿Somos humanos o somos bailarines?”
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En “Human”, Flowers desafía la idea de que deberíamos aceptar pasivamente las duras realidades de la existencia moderna. Haciendo eco del espíritu del provocador social Hunter S. Thompson, que instaba a los seres humanos a abrazar su individualidad y su espíritu audaz, la decisión de Flowers de utilizar al poco convencional “bailarín” tenía como objetivo provocar la reflexión y un compromiso más profundo con los temas de la canción.
La canción explora numerosas dinámicas sociales que prevalecieron en 2008, muchas de las cuales se intensificaron en los años posteriores. A través de su enigmático estribillo, The Killers invita a los oyentes a reflexionar: ¿nos conformaremos o nos atreveremos a ser auténticos?
Dando ejemplo , la elección de Flowers de “bailarina” realza el significado metafórico de la canción, obligando al público a cuestionar su comprensión del orden y la obediencia. Al adoptar esta letra poco convencional, los oyentes afirman su humanidad.
Fuentes: Rolling Stone , RadioX , Far Out Magazine
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