Los programas de televisión, ya sea que se transmitan en las cadenas tradicionales o a través de plataformas de transmisión, han dejado una marca significativa en los debates culturales y las normas sociales. Cuando una gran audiencia espera con entusiasmo cada episodio, la serie trasciende el mero entretenimiento para convertirse en parte del espíritu cultural, influyendo incluso en aquellos que no están viéndola activamente. La popularidad duradera de muchos programas de esta lista resalta su impacto, subrayando por qué todavía se los recuerda con cariño, incluso años después de que se transmitiera su último episodio.
A medida que el panorama de la televisión continúa evolucionando, la audiencia sigue siendo sólida a pesar de los cambios en la forma en que se consume el contenido. Con numerosas series notables y subestimadas que regresarán en 2025, algunas pueden consolidar su legado como puntos destacados de esta década. Muchos programas que todavía se transmiten hoy han logrado mantener su popularidad y relevancia desde su debut, mostrando una calidad universal que resuena entre las audiencias.
10 Juego de tronos (2011-2019)
Uno de los éxitos más influyentes de HBO
HBO ha sido durante mucho tiempo un líder en la industria de la televisión, desde sus inicios a principios de los años 70, allanando el camino para lo que ahora consideramos televisión de prestigio. Es imposible hablar de HBO moderno sin mencionar Game of Thrones. Como uno de los mejores programas de televisión de la década de 2010, su impacto es innegable.
Adaptada de la aclamada serie de fantasía de George RR Martin, Game of Thrones no solo reavivó el interés por la alta fantasía en la televisión, sino que también demostró que había una audiencia significativa para estas narrativas. Aunque volver a ver la serie puede no evocar los mismos debates fervientes que antes, en particular en torno a su contenido gráfico, sus temas controvertidos de violencia y escenas explícitas la convirtieron en un tema vibrante de conversación cuando se emitió originalmente.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
Juego de Tronos (2011-2019) |
89% |
85% |
9 Seinfeld (1989-1998)
Un programa sobre nada que se convirtió en un fenómeno televisivo
Seinfeld catapultó a sus estrellas y creadores a la fama, marcándolos como algunos de los comediantes más queridos de la década de 1990. Aunque estructurada como una comedia convencional, Seinfeld rompió los límites al transformar situaciones cotidianas en oro cómico, dejando a los espectadores muertos de risa. A diferencia de otras series que prosperaban con la tensión romántica, Seinfeld exploraba el humor que se encuentra en los absurdos cotidianos de la vida.
A pesar de algunos elementos anticuados, Seinfeld sigue sintiéndose fresco en las reposiciones actuales. El guión sigue siendo legendario, lo que permite a los espectadores comprender fácilmente las motivaciones y las relaciones de los personajes en cada episodio. Un poco más atrevido que sus contemporáneos, Seinfeld se ganó una audiencia dedicada y mantuvo su popularidad durante años, especialmente después de encontrar su ritmo en la segunda temporada.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
Seinfeld (1989-1998) |
89% |
92% |
8 M*A*S*H (1972–1983)
Esta comedia dramática redefinió la televisión
Crear una comedia ambientada en una zona de guerra puede parecer paradójico, pero M*A*S*H redefinió la relevancia cultural desde sus orígenes en la película de 1970. La serie abordó temas contemporáneos como la guerra de Vietnam y resonó entre el público que buscaba profundidad en la televisión más allá de las simples risas. Si bien comenzó como una comedia, M*A*S*H evolucionó hacia una narrativa multifacética que ahondaba en temas serios.
Con la convincente interpretación de Hawkeye por parte de Alan Alda, el público se sintió atraído por M*A*S*H no solo por el humor, sino también por la profundidad emocional de su narrativa. El programa abordó hechos históricos y brindó una perspectiva única a través de la cual se examinaron los costos de la guerra, lo que lo convirtió en una serie innovadora tanto por sus elementos cómicos como dramáticos.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
M*A*S*H (1972–1983) |
N / A |
88% |
7 Los Soprano (1999–2007)
HBO se transforma para siempre después de Los Soprano
Aclamada a menudo como la mejor serie de televisión de todos los tiempos, Los Soprano concluyó en 2007, pero su influencia persiste y un sinnúmero de espectadores aún están familiarizados con su legado. Con James Gandolfini como el enigmático Tony Soprano, la serie jugó un papel fundamental en la popularización del tropo del antihéroe en la televisión. Su creador, David Chase, revitalizó el género de la mafia, aportando nuevas perspectivas a las narrativas establecidas.
El final de la serie Los Soprano fue en su momento el más visto en la historia de HBO, atrayendo a 11,9 millones de espectadores, un récord que luego eclipsó Juego de Tronos (según The Hollywood Reporter ). Si bien HBO había producido un gran contenido antes de Los Soprano, probablemente no habría logrado su reputación actual sin esta serie innovadora, que cautivó a las audiencias a fines de los años 90 y principios de los 2000.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
Los Soprano (1999-2007) |
92% |
96% |
6 amigos (1994-2004)
Una comedia que sigue influyendo en la comedia y la cultura
Hoy en día, la historia de seis jóvenes adultos que se desenvuelven en la ciudad de Nueva York puede parecer algo común, pero Friends forjó un camino distintivo que la distingue de las demás. Su popularidad duradera a lo largo de diez temporadas se puede atribuir a la notable química entre el elenco y a su humor identificable. Los espectadores han desarrollado una profunda conexión emocional con los personajes, lo que hace que los momentos conmovedores del programa sean tan impactantes como sus elementos cómicos.
Aunque Friends era una serie episódica, sus narrativas serializadas mantenían al público absorto. Los enredos románticos salpicaban las tramas, ilustrando la evolución de las relaciones de los personajes. Como representación por excelencia de la vida en la ciudad de Nueva York, Friends equilibró con éxito la identificación con la aspiración, una fórmula que le ha permitido resonar a lo largo de generaciones.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
Amigos (1994-2004) |
78% |
93% |
5 Sucesión (2018-2023)
Los domingos de sucesión se convirtieron en sensaciones culturales
En la misma línea que muchos programas exitosos de HBO, Succession se lanzaba semanalmente, lo que creaba una sensación de anticipación por cada nuevo episodio. Esta estructura no solo mantenía enganchada a la audiencia, sino que también alimentaba los debates sobre los giros de la trama que se iban desarrollando. Desde el principio, Succession se distinguió por ofrecer una exploración satírica de la clase dirigente de élite, con capas de humor negro que hacía que incluso los momentos más tristes resultaran atractivos.
Ninguno de los personajes de Succession es particularmente agradable; la familia Roy es una mezcla compleja de individuos astutos que se abren camino en un mundo marcado por el privilegio y la traición. Observar su búsqueda desesperada de la aprobación de un padre y su trato despiadado entre ellos ha hecho que la serie sea cautivadora. La conclusión de Succession en 2023 marcó una transición significativa para HBO.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
Sucesión (2018-2023) |
95% |
88% |
4 Los muertos vivientes (2010-2022)
The Walking Dead revitalizó el género zombi
The Walking Dead ha vivido una montaña rusa de altibajos a lo largo de sus once temporadas, pero sus numerosos spin-offs destacan su condición de referente cultural fundamental. Adaptada de una popular serie de cómics, The Walking Dead redefinió las narrativas sobre los no muertos, ofreciendo una narración multifacética que va más allá de los típicos tropos del terror.
A pesar de que la serie original se desvaneció, sus personajes y su universo continuaron prosperando en los spin-offs posteriores, lo que aseguró que su legado perdure. Cabe destacar que The Walking Dead abordó con destreza el tema de la humanidad en situaciones extremas, presentando a los humanos como los verdaderos antagonistas en lugar de simples zombis. La naturaleza evolutiva de sus personajes mantuvo al público interesado e impregnó la historia de profundidad.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
Los muertos vivientes (2010-2022) |
79% |
78% |
3 Anatomía de Grey (2005-Presente)
Un legado de dos décadas y un impacto continuo
Desde su debut en 2005, Anatomía de Grey ha evolucionado dentro del extenso universo televisivo de Shonda Rhimes, pero sigue siendo la piedra angular de su prolífica carrera. Incluso después de 20 años, este drama médico sigue cautivando a millones de espectadores cada año, adaptándose y atrayendo a nuevas audiencias.
La serie alcanzó su pico de audiencia durante su segunda temporada, consiguiendo unos impresionantes 20,07 millones de espectadores por episodio, pero ha seguido teniendo una fuerte presencia en la programación de ABC (a través de Comic Book Resources ). Cuando finalmente concluya, Grey’s Anatomy quedará inmortalizada como una de las series de televisión más exitosas del siglo XXI.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
Anatomía de Grey (2005-Presente) |
84% |
71% |
2 Perdidos (2004-2010)
Perdido: un fenómeno cultural que perduró
Con sus misterios cautivadores y giros de trama, Lost surgió como un fenómeno televisivo notable. Si bien experimentó una caída en la calidad en sus últimas temporadas, la historia siguió siendo interesante hasta el final, gracias a su sólido desarrollo de personajes. El episodio piloto de Lost es uno de los más emblemáticos de la historia de la televisión y generó grandes expectativas para la serie que, en gran medida, se mantuvieron.
Para satisfacer la demanda de historias convincentes en televisión, Lost se ganó un nicho distintivo con su mezcla de ciencia ficción y elementos sobrenaturales. La serie utilizó a su elenco de manera efectiva, brindando una experiencia visual memorable en cada entrega. Incluso durante sus momentos más complejos, Lost mantuvo un atractivo entretenido para su audiencia.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
Perdido (2004-2010) |
86% |
89% |
1 La dimensión desconocida (1959-1964)
La serie de antologías por excelencia
A menudo imitada pero nunca igualada, The Twilight Zone ha dejado una marca indeleble en el formato antológico, inspirando innumerables reproducciones y manteniendo su brillantez original. La serie, que debutó durante un período cultural crucial, exploró la complejidad que se escondía detrás de la representación idílica de la vida familiar que la televisión solía presentar. Sus narrativas atemporales siguen resonando entre el público de hoy.
Cada episodio de The Twilight Zone ofrece una profunda visión de las normas sociales y la experiencia humana, y muchas historias siguen siendo relevantes en los debates modernos. Con la participación de estrellas invitadas notables y narrativas que invitan a la reflexión y que abordan una amplia gama de cuestiones culturales, The Twilight Zone abarcó un terreno sin precedentes para su época. Si bien el intento de resurgimiento en 2019 recibió críticas mixtas, nada puede eclipsar el estatus icónico de la serie original.
Serie |
Puntuación de la crítica de Rotten Tomatoes |
Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
La dimensión desconocida (1959-1964) |
92% |
96% |
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