Die 12 besten von Videospielen inspirierten Filme und Fernsehsendungen

Übersicht über aktuelle Videospieladaptionen

Moderne Videospieladaptionen erleben eine Renaissance, ähnlich der Wiederauferstehung der Comic-Verfilmungen Ende der 2000er Jahre.
Der Film Mortal Kombat aus dem Jahr 1995 ebnete den Weg für eine neue Generation erfolgreicher, auf Videospielen basierender Filme und Serien.
Bemerkenswerte Erfolge wie „The Super Mario Bros. Movie“ und die „The Last of Us“ -Reihe veranschaulichen, wie sich Videospiele zu von der Kritik gefeierten visuellen Medien entwickeln können.

Lange Zeit hatten Filme, die auf Videospielen basieren, einen schlechten Ruf und wurden oft als Misserfolge angesehen. Traditionell wird bei Videospielen das interaktive Gameplay gegenüber dem Geschichtenerzählen priorisiert, was zu dieser Wahrnehmung beiträgt. In jüngster Zeit hat jedoch ein Paradigmenwechsel stattgefunden, da die neueste Generation von Spielen die Spieler in aufwendig gestaltete Erzählungen in weitläufigen 3D-Umgebungen eintauchen lässt.

Während viele Adaptionen Probleme hatten (wie etwa „Assassin‘s Creed“ und die ursprüngliche Realverfilmung „ Super Mario Bros.“, die beide keine guten Kritiken und Einspielergebnisse erzielen konnten), erweisen sich eine wachsende Zahl neuerer Adaptionen als außergewöhnlich.

12.Verdrehtes Metall

Eine apokalyptische Serie, die alle Erwartungen übertroffen hat

Anfangs glaubten viele, ein postapokalyptisches Action-Rennspiel wie Twisted Metal würde als Fernsehserie nicht funktionieren. Peacock übertraf jedoch alle Erwartungen, indem es eine Show schuf, die die gewalttätigen und absurden Elemente des Spiels mit einer fesselnden Handlung mit Anthony Mackie als John Doe verbindet und gleichzeitig den Videospielwurzeln Ehre erweist.

Die Show glänzt nicht nur durch Action, sondern ist auch reich an schwarzem Humor. Die Kultfigur Sweet Tooth wird von Samoa Joe brillant zum Leben erweckt, wobei Will Arnett dieser beliebten Figur seine Stimme leiht und damit eine nahezu perfekte Darstellung erreicht.

11.Mortal Kombat (1995)

Der Film, der die Spiele weiterhin beeinflusst

Trotz verschiedener Produktionshürden erwies sich Mortal Kombat als eine beliebte Adaption des berühmten Kampfspiels. Die fesselnde Kampfchoreographie und der mittlerweile legendäre Soundtrack sorgten beim Publikum für Adrenalin und Begeisterung.

Diese Adaption hatte einen deutlichen Einfluss auf zukünftige Mortal Kombat-Versionen, etablierte Kanos Darstellung als australischen Schurken und festigte Cary Hiroyuki Tagawas Rolle als Inbegriff von Shang Tsung. Die Adaption von 1995 hat zwar ihre Unzulänglichkeiten, wird aber für ihre adrenalingeladenen Eskapaden gefeiert, gepaart mit einem ikonischen Titelsong, der den Film selbst in den Schatten gestellt hat.

10.Sonic The Hedgehog

Das Zuhören der Fans führte zu einem neuen Film-Franchise

Nach einem weithin kritisierten ersten Trailer, der einen schlecht gestalteten Sonic zeigte, wurde der Film Sonic The Hedgehog aufgrund von Überarbeitungen ein Jahr lang verzögert. Als er 2020 endlich in die Kinos kam, war das Publikum angenehm überrascht von seinem originalgetreuen Design und dem spannenden, familienfreundlichen Abenteuer, das Sonic von Montana nach San Francisco führte.

Obwohl der Film einer klassischen Formel folgt, bei der sich eine Zeichentrickfigur mit einem Menschen zusammentut, wurde er effektiv umgesetzt und Elemente eingebaut, die dem Spiel treu sind. Besonders Jim Carreys Darstellung von Dr. Ivo „Eggman“ Robotnik erwies sich als herausragende Leistung und machte die Figur so ikonisch, dass sie den Film und seine Fortsetzungen weitgehend trug.

9.WarCraft

Ein übersehenes Fantasy-Epos, das eine Trilogie verdient hätte

WarCraft war ursprünglich als großes Fantasy-Epos auf Augenhöhe mit Der Herr der Ringe geplant, konnte an den Kinokassen aber letztlich kein Publikum begeistern. Mit der Zeit hat es jedoch bei den Fans Anerkennung für seine detaillierte Erzählung der Ursprünge des Konflikts zwischen Menschen und Orks gefunden.

Die bahnbrechende Performance-Capture-Technik des Films für Orks, insbesondere Toby Kebbells herausragende Darstellung von Durotan, wurde gelobt. Die lebendige Darstellung von Azeroth spiegelte die Spielwelt mit unglaublicher Genauigkeit wider und verwendete eine Mischung aus CGI und praktischen Effekten, die für ihre Zeit innovativ wirkte.

8.Sonic The Hedgehog 2

Die Filme wurden mehr wie die Spiele

Nach dem durchschlagenden Erfolg des Vorgängers entwickelte das Studio in Zusammenarbeit mit Sega Sonic the Hedgehog 2. Hier begibt sich Sonic auf ein weiteres spannendes Abenteuer und nutzt seine Supergeschwindigkeit, um die immer neuen Pläne von Dr. Robotnik zu bekämpfen.

Jim Carrey schlüpft erneut in seine Rolle und verkörpert erfolgreich die komische Essenz der Figur, während er gleichzeitig die Ähnlichkeit zu seinem Gegenstück aus dem Videospiel beibehält. In der Fortsetzung wurden auch beliebte Figuren wie Tails und Knuckles eingeführt, was den Reiz des Films und die Genauigkeit gegenüber dem Ausgangsmaterial steigerte.

7.Mortal Kombat (2021)

Der Neustart brachte die dringend benötigten Todesfälle zurück

Beim Reboot von Mortal Kombat im Jahr 2021 wurde auf den Fokus auf das titelgebende Turnier verzichtet und stattdessen eine Ursprungsgeschichte präsentiert, die die Hintergründe der Charaktere näher erläutert, bevor auf das Turnier für einen zukünftigen Teil hingewiesen wird. Dieser Film bietet spektakuläre Schlachten und ikonische Charaktere, darunter Kung Lao und Kano, die mit aufregender Authentizität adaptiert wurden.

Während einige Fans über die Hauptfigur Cole Young und die Einführung neuer Überlieferungen zu Kräften geteilter Meinung waren, brachte die Kampfchoreografie die Action auf ein neues Niveau, unterstützt von einer Besetzung, die bereit war, die meisten ihrer Stunts selbst durchzuführen. Das R-Rating ermöglichte die Darstellung brutaler Fatalities getreu dem Spiel, während die altbekannten Charaktere Scorpion und Sub-Zero in einer Live-Action-Kulisse eindrucksvoll visualisiert wurden.

6.Castlevania

Ein Gothic-Anime, der auf Netflix zum Leben erweckt wird

Castlevania wurde zunächst als Nischenprodukt für Adaptionen betrachtet, fand aber auf Netflix eine erfolgreiche Plattform und nutzte den Anime-Stil, um seine vom Gothic-Horror inspirierte Welt zum Leben zu erwecken. Diese Adaption erkundete auf kreative Weise die umfangreiche Überlieferung des Franchises und verlagerte den Fokus zwischen wichtigen Charakteren wie Dracula, Trevor Belmont und Alucard, um ein reichhaltiges erzählerisches Geflecht zu entwickeln.

Diese Zeichentrickserie wird für ihre eindrucksvollen Animations- und Synchronsprecherleistungen gelobt und ist mit Talenten wie Richard Armitage und Jason Isaacs besetzt. Sie verdient einen Platz auf der Beobachtungsliste sowohl langjähriger Fans als auch neuer Zuschauer.

5.Arkan

Zwei Staffeln voller Fantasy und Klassenkampf

Arcane spielt in der weitläufigen Welt von League of Legends und adaptiert tiefgründiges Wissen, das sonst oft in Textform präsentiert wird. Die Serie, in deren Mittelpunkt die Schwestern Vi und Jinx stehen, vermischt Steampunk-Fantasie mit fesselnden Kommentaren zu Klassenkämpfen und zeigt die Härten, denen die Unterprivilegierten in Zhaun gegenüber der Elite von Piltover ausgesetzt sind.

Trotz der kurzen Laufzeit von zwei Staffeln fesselte Arcane das Publikum mit seiner atemberaubenden Animation und ergreifenden Erzählweise. Es verwebt komplexe Handlungsstränge und verfügt über eine abwechslungsreiche Besetzung, die bei den Zuschauern Anklang findet, und macht die Serie damit zu einer herausragenden Zeichentrickserie.

4.Sonic The Hedgehog 3

Sega hat eine perfekte Videospieladaptionstrilogie geschaffen

Sonic The Hedgehog 3 schafft es, sich mit jeder Fortsetzung zu verbessern. Es baut auf seinen Vorgängern auf, führt den Fan-Favoriten Shadow the Hedgehog ein und integriert gleichzeitig Elemente aus Spielen wie Sonic Adventure und Sonic Heroes.

Der Film bietet ein actiongeladenes Erlebnis, das an verschiedene Blockbuster erinnert, und schafft es gekonnt, die Balance zwischen der Ansprache treuer Fans und der Anziehungskraft auf Gelegenheitszuschauer zu finden. Jim Carrey glänzt erneut und bereichert den Film in seiner Doppelrolle als Robotnik mit herrlichem Humor.

3.Der Letzte von uns

Die preisgekrönte Spieleserie ist jetzt eine preisgekrönte TV-Show

Die Fernsehadaption von The Last Of Us bleibt der Geschichte des Spiels treu und zeigt gleichzeitig die fesselnde Beziehung zwischen Joel und Ellie, dargestellt von Pedro Pascal und Bella Ramsey. Diese Serie fängt erfolgreich einzelne Momente aus dem Spiel ein und entwickelt gleichzeitig Charaktere, um ein reichhaltiges Seherlebnis zu schaffen.

Besonders Episoden, die sich auf die Charakterentwicklung konzentrieren, unterstreichen die Tiefe der Erzählung und integrieren sogar den Left Behind -DLC aus dem Originalspiel. Die Serie hat Anerkennung als eine der besten Darstellungen ihres Genres gewonnen, was zu der Vorfreude auf eine zweite Staffel führt, die The Last Of Us Part 2 adaptieren wird.

2.Fallout

Das Ödland hat noch nie mehr Spaß gemacht

Die acht Episoden umfassende Fallout- Serie präsentiert eine originelle Erzählung innerhalb des Universums des Spiels und lädt die Zuschauer ein, Lucy Maclean, einer Vault-Bewohnerin, auf ihrer Suche durch die postapokalyptische Einöde zu folgen. Diese Adaption fügt dem etablierten Kanon neue Ebenen hinzu und erkundet Kaliforniens Landschaft nach der nuklearen Verwüstung.

Während Lucy auf eine Vielzahl von Verbündeten, Feinden und monströsen Widersachern trifft, behält die Serie den Humor und die Brutalität der Spiele bei und trifft gleichzeitig einen Ton, der bei den Fans des Franchises Anklang findet. Diese Mischung wurde vom Publikum positiv aufgenommen und festigte ihren Platz im Bereich der Videospieladaptionen.

1.Der Super Mario Bros.-Film

Mario-Fans und Publikum jubelten begeistert

Der von Illumination Studios in Zusammenarbeit mit Nintendo produzierte Super Mario Bros. Movie hat sich zu einem großen Animationserfolg entwickelt.

Diese spannende Reise durch das Pilzkönigreich ist eine spannende Ursprungsgeschichte für Mario und Luigi und fängt gekonnt die farbenfrohe Essenz des Franchise ein. Der Film kommt bei eingefleischten Fans und Neulingen gleichermaßen gut an, was insbesondere an Jack Blacks fesselnder Darstellung von Bowser liegt, die dem Erlebnis Tiefe und Humor verleiht.

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