Die lang erwartete Veröffentlichung des dritten und vierten Kapitels von Deltarune sowie das offizielle Debüt des Spiels im Einzelhandel haben zweifellos das Interesse einer treuen Fangemeinde neu entfacht, das nie wirklich verblasst ist. Als begeisterter Gamer konnte ich nicht widerstehen, am Erscheinungstag in das Spiel einzutauchen – den von Toby Fox festgelegten Preis zu zahlen, war eine leichte Entscheidung.
Obwohl Deltarune noch nicht fertig ist, bin ich fest davon überzeugt, dass es sich seinen Platz in der Spielegeschichte als Indie-Klassiker sichern wird, genau wie sein Vorgänger Undertale.
Das Erleben solcher Meisterwerke kann bei Spielern ein unstillbares Verlangen nach mehr Inhalten dieser Art wecken. Angesichts der Unsicherheit über zukünftige Deltarune -Updates ist das Erkunden anderer Titel zu einer erfreulichen Notwendigkeit geworden.
Glücklicherweise bieten viele fesselnde Spiele – sowohl bekannte als auch Indie-Spiele – eine reiche Palette an Erzählungen, nachvollziehbaren Charakteren und gelegentlichen existenziellen Betrachtungen, die mit der Atmosphäre von Deltarune mitschwingen.
10 Undertale
Wenn Sie es noch nicht gespielt haben
Es ist erstaunlich, dass manche Spieler Deltarune erkunden, ohne vorher Undertale erlebt zu haben. Letzteres dient als spiritueller Vorgänger und ist eng mit der Geschichte von Deltarune verwoben. Viele Spieler geben jedoch zu, es nicht gespielt zu haben, also sei eines klargestellt: Das sollten Sie unbedingt tun.
Undertale erschien 2015 und war eine wahre Offenbarung – ein richtungsweisender Indie-Titel, der die Erwartungen an Gaming neu definierte. Hinter der scheinbar simplen, pixeligen Grafik verbirgt sich ein komplexes Spielerlebnis gepaart mit einer tief emotionalen Erzählung voller unvergesslicher Charaktere, die zu kulturellen Ikonen geworden sind.
Da ich Undertale kurz nach seiner Veröffentlichung gespielt habe, kannte ich Charaktere wie Sans bereits, bevor ich überhaupt eintauchte.
Dieses Spiel ist nicht nur wegen seines Vermächtnisses notwendig, sondern auch, um Ihr Verständnis für die erzählerischen Feinheiten von Deltarune zu bereichern.
9 Töten
Lasst uns gemeinsam richtig traurig werden
Einer der faszinierendsten Aspekte von Deltarune und Undertale ist ihre dekonstruktive Herangehensweise an das RPG-Genre, die friedliche Konfliktlösung statt Gewalt fördert.
Rollenspiele können, wenn sie richtig umgesetzt sind, eine tiefgreifende Wirkung haben und die Spieler oft zur Selbstreflexion anregen.Omori gehört zu den Spielen, die in dieser Hinsicht herausragen.
Dieser Titel ist vielschichtig und komplex; die Handlung sollte mit Vorsicht erzählt werden, um Spoiler zu vermeiden. Er behandelt sensible Themen wie Depressionen und Selbstverletzung und kann daher für manche Menschen auslösend sein.
Wenn Sie jedoch mit der emotionalen Schwere des Buches umgehen können, werden Sie eine ergreifende Geschichte über einen Jungen entdecken, der mit seinen inneren Konflikten ringt.
Zusätzlich zu seinen intensiven Themen bietet Omori ein fesselndes Kampfsystem, das sich um emotionale Zustände dreht und eine strategische Tiefe bietet, die an Deltarune erinnert, allerdings mit einer deutlichen Wendung.
8 In Sternen und Zeit
Ein einzigartiger Ansatz zur Metatextualität
Haben Sie die Mechanik des Spielstands schon einmal aus einer anderen Perspektive betrachtet? Normalerweise wird er lediglich als Mittel zum Sichern des Spielfortschritts betrachtet. Was wäre, wenn der Protagonist eines Spiels erkennen würde, dass seine Fähigkeit zum Speichern sowohl ein Privileg als auch eine Einschränkung ist? Diese zum Nachdenken anregende Prämisse bildet den Kern von „ In Stars and Time“.
In diesem bezaubernden Rollenspiel versucht eine Gruppe von Abenteurern, eine von einem geistesgestörten König angezettelte Katastrophe zu verhindern, die die Zeit einfriert. Die Wendung? Die Hauptfigur Siffrin steckt in einer ewigen Zeitschleife fest, wodurch ein konventioneller Sieg unerreichbar wird.
Ähnlich wie Deltarune zeichnet sich In Stars and Time durch eine hervorragende Charakterentwicklung aus und präsentiert ein Team liebenswerter, identifizierbarer Charaktere, die im Verlauf der Erzählung echte Gefühle von Empathie und Furcht hervorrufen.
7 Mutter 3
Auf jeden Fall einen Besuch wert
Toby Fox‘ Bewunderung für die Mother/Earthbound -Reihe ist gut dokumentiert, und es wird allgemein angenommen, dass seine Reise in die Welt des Spieledesigns mit einem Halloween-ROMHack für Earthbound begann.2021 feierte er auf Twitter den 15. Jahrestag von Mother 3 und drückte aus, wie wichtig das Spiel für die Gestaltung vieler ikonischer Elemente von Undertale war.
Wenn Sie Lust auf etwas haben, das den Geist von Deltarune widerspiegelt, ist Mother 3 eine ausgezeichnete Wahl. Es verbindet eine skurrile Ästhetik mit gravierenden Wendungen und liefert emotionale Schläge, die den Spielern noch lange nach dem Abspann im Gedächtnis bleiben.
Leider ist „Mother 3“ trotz heftiger Kritik bisher nicht offiziell im Westen erschienen. Dennoch möchte ich Sie dazu ermutigen, dieses bemerkenswerte Spiel zu erleben – seine Wirkung ist transformativ.
6 OneShot
Ihre Existenz ist wichtig
Wenn Sie sich schon mit Deltarune oder Undertale beschäftigt haben, sind Sie bereits mit Spielen vertraut, die sich mit metatextuellen Themen befassen.OneShot sticht dadurch hervor, dass sich die Erzählung in einer Welt abspielt, die Ihr eigener Computer ist.
Von Beginn an baut das Spiel eine einzigartige Beziehung zwischen Ihnen, dem Spieler, und dem Protagonisten Niko auf, dessen Suche Ihre Hilfe über den Bildschirm hinaus erfordert.
Während für die Lösung einiger Herausforderungen In-Game-Assets erforderlich sind, durchbrechen mehrere Rätsel geschickt die vierte Wand und fordern Sie auf, im Betriebssystem Ihres Computers zu navigieren oder das Spielfenster anzupassen, um Lösungen zu finden.
Für diejenigen, die bei solchen Interaktionen zu Ängsten neigen, steht eine Konsolenversion zur Verfügung, die eine simulierte Umgebung bietet, die mögliche Unannehmlichkeiten lindert.
5 Celeste
Eine Reise der Selbstfindung
Im Mittelpunkt von Deltarune steht die Reise der Hauptfiguren Kris, Susie und Ralsei zur Selbstfindung. Dieselbe thematische Auseinandersetzung wird auch in Celeste gekonnt umgesetzt – einem Titel, der für seine nuancierte Behandlung persönlicher Probleme bekannt ist.
Obwohl es kein Rollenspiel ist, verwebt Celeste nahtlos Themen persönlicher Konflikte mit der Geschichte und begleitet Madeline auf ihrer Suche nach der Eroberung eines Berges, der metaphorisch ihre inneren Herausforderungen darstellt. Madelines Unsicherheiten kommen immer wieder zum Vorschein, werden aber mit Feingefühl thematisiert, was die emotionale Tiefe der Erzählung verstärkt.
Die Plattformmechanik von Celeste bietet spannende Herausforderungen, die denen der Bosskämpfe in Deltarune ähneln. Wenn du die Herausforderungen dort gemeistert hast, schau, wie du dich in den spannenden B-Side-Levels schlägst, die dich erwarten!
4 Lebe ein Live
Eine Mischung aus Dekonstruktion und Inspiration
In einem Interview mit Square Enix aus dem Jahr 2023 erzählte Toby Fox, wie das Original „Live A Live“ seine Arbeit in seinen prägenden Jahren stark beeinflusste. Obwohl es damals noch keine englische Lokalisierung gab, war er von der Erzählweise fasziniert, die später Elemente von Undertale prägen sollte.
Dank der kürzlich erfolgten HD-Neuauflage ist jetzt der perfekte Zeitpunkt, dieses ursprüngliche Meisterwerk selbst zu erkunden. Es präsentiert individuelle Charaktergeschichten mit einzigartigen Spielstilen, ähnlich den innovativen Mechaniken, die nacheinander in Deltarune eingeführt wurden.
Die Mischung aus Laune und Ernsthaftigkeit in „Live A Live“ schafft eine reichhaltige Erzählung und ermöglicht Momente der Leichtigkeit inmitten ernster Themen – ähnlich wie bei „Deltrune“.
3 Ewigkeit
Rhythmusbasiertes Bullet Hell
Die Kampfbegegnungen in Deltarune fordern die Spieler mit einer dynamischen Ausweichmechanik heraus, die an Bullet-Hell-Spiele erinnert. Während viele Titel diesen Stil aufgreifen, gehen nur wenige über das traditionelle „Kugeln ausweichen“-Gameplay hinaus.Everhood hebt sich durch die Weiterentwicklung dieses grundlegenden Konzepts ab.
Hier durchqueren Sie verschiedene Umgebungen und treffen auf exzentrische Charaktere, während nach und nach eine ernstere Geschichte ans Licht kommt. Das Kampfsystem wechselt jedoch zu einem horizontalen Rasterformat, in dem Sie im Rhythmus des Soundtracks ankommenden Geschossen ausweichen müssen – was ein einzigartiges Spielerlebnis ähnlich einem umgekehrten Guitar Hero schafft.
Darüber hinaus ist die Musik des Spiels außergewöhnlich und kann es in puncto Qualität und Kreativität mit Deltarune aufnehmen. Ob man sie besser findet, ist subjektiv, aber sie bietet auf jeden Fall eingängige Tracks, die zum Entdecken einladen.
2 Richtung Osten
Eine fesselnde Coming-of-Age-Erzählung
Toby Fox verfügt über ein bemerkenswertes Talent für die Entwicklung von Geschichten, in deren Mittelpunkt junge Charaktere stehen, die mit schwerwiegenden Realitäten konfrontiert werden – eine Fähigkeit, die in „Deltarune“ besonders hervorgehoben wird.
Eastward reflektiert, wie verwirrend und einschüchternd die Jugend sein kann, und verbindet diese Essenz mit einem modernen „Papa-Simulator“ und liefert so eine fesselnde Geschichte. Vor einem Hintergrund, der an die Spielmechanik von Zelda erinnert, begleiten die Spieler das junge Mädchen Sam und ihren schroffen Vormund John auf ihrer Suche nach Antworten in einer unbeständigen Welt.
Zu Beginn des Spiels kümmert sich John um Sam und schwingt dabei eine Bratpfanne, sowohl zum Kochen als auch zum Kämpfen. Im weiteren Verlauf des Abenteuers entwickelt Sam jedoch Selbstbewusstsein, was die Charakterentwicklung aus Deltarune widerspiegelt.
Ein weiterer bemerkenswerter Aspekt ist, wie Eastward Emotionen ohne lange Dialoge vermittelt. John ist ein stiller Protagonist, doch seine ausdrucksstarken Animationen und Aktionen vermitteln seine Gefühle effektiv und steigern so die allgemeine Spielerbeteiligung.
1 Hylics
Seltsam, aber stimmig
Innerhalb seines Genres bietet Deltarune ein einzigartig ungewöhnliches Erlebnis. Es lädt Spieler ein, Welten voller skurriler Objekte und surrealer Logik zu erkunden. Wenn Sie in einem Indie-RPG das Seltsame suchen, gibt es nur wenige Titel, die Hylics in seiner Exzentrizität das Wasser reichen können.
Eine vereinfachte Analyse offenbart einen Standard-RPG-Maker-Titel mit bekannten Komponenten: einem Helden, einer Gruppe und gegnerischen Herausforderungen. Doch sobald man Hylics startet, taucht man in ein absurdes Erlebnis ein.
Die surrealen Designs und unkonventionellen Dialoge schaffen eine besondere Atmosphäre, die zwischen banalen Gesprächen und bizarren Szenarien changiert. Trotz seiner Eigenheiten bietet Hylics ein durch und durch stimmiges Spielerlebnis, das an ein Magic Eye-Gemälde erinnert, dessen Oberflächen unerwartete Tiefen verbergen.
Darüber hinaus sorgen die skurrilen Animationen, die die Zaubersprüche der Charaktere begleiten, für eine humorvolle Note, die die Spieler unterhält.
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