Top 10 Filme ähnlich wie „Der Brutalist“, die Sie unbedingt sehen müssen

Top 10 Filme ähnlich wie „Der Brutalist“, die Sie unbedingt sehen müssen

Brady Corbets historisches Drama „Der Brutalist “ hat seit seiner Veröffentlichung im Jahr 2024 viel Lob geerntet und mehrere Golden Globe Awards erhalten. Dieser Erfolg weckte die Neugier auf die Themen des Films und seine Parallelen zu anderen Kinowerken. „ Der Brutalist“, der bei den 81. Internationalen Filmfestspielen von Venedig Premiere feierte, erzählt die Geschichte von László Tóth, einem jüdischen Architekten aus Ungarn, der nach dem Zweiten Weltkrieg auf der Suche nach einem Neuanfang und Wohlstand nach Amerika auswandert. Nach einer zufälligen Begegnung mit einem reichen Mogul beginnt sich Tóths Schicksal zu wenden. Der Film erfreut sich nicht nur aufgrund seiner hervorragenden Kritiken wachsender Beliebtheit, sondern kann auch mit einer bemerkenswert langen Laufzeit aufwarten.

Mit 215 Minuten ist dieses epische Erzählen mehr als nur ein ausgedehntes Seherlebnis. Solche langen Filme bieten normalerweise umfangreiche Erzählungen, die sich über mehrere Jahre erstrecken – ein Markenzeichen von „Der Brutalist“ , der sich mit ergreifenden Themen wie Einwanderung, jüdischer Identität und Antisemitismus in Amerika befasst. Mit Adrien Brody an der Spitze als Tóth sticht „Der Brutalist“ als einzigartiges filmisches Unterfangen hervor, doch es gibt zahlreiche Filme, mit denen er thematisch dasselbe Terrain teilt.

10 Vox Lux

Ein weiterer Corbet-Spielfilm

Während Vox Lux eine deutlich andere Erzählung präsentiert, ist Corbets charakteristischer Stil in beiden Filmen deutlich zu erkennen. Jede Geschichte verwebt die Leben der Protagonisten, die von Traumata geprägt sind. Ähnlich wie Tóth verfolgt Celeste, die Hauptfigur in Vox Lux , einen amerikanischen Traum, der auf unüberwindbare Hürden von Gewalt und Verzweiflung stößt.

9 Der Meister

Ein kämpfender Mann trifft einen charismatischen Sektenführer

In „The Brutalist“ wird die Dynamik zwischen Tóth und Harrison Lee Van Buren deutlich hervorgehoben, was ähnliche Beziehungen in „The Master“ widerspiegelt . Der Film aus dem Jahr 2012 unter der Regie von Paul Thomas Anderson handelt von Freddie Quell, einem Veteranen des Zweiten Weltkriegs, der Trost bei Lancaster Dodd sucht, einem Anführer einer neuen religiösen Bewegung. Beide Filme zeigen emotional komplexe Erzählungen, die keine klaren Auflösungen liefern.

The Master untersucht die Auswirkungen von Machtdynamiken auf Menschen, die mit ihren Nachkriegstraumata kämpfen, ähnlich wie Tóth sie erlebt hat. Beide Charaktere kämpfen mit den psychologischen Folgen des Konflikts und den Entscheidungen, die sie auf der Suche nach einem Sinn getroffen haben.

8 Lager

Einem Dirigenten wird Fehlverhalten vorgeworfen

Im Zuge seiner Nachkriegskämpfe ist Tóths Leidenschaft für die Architektur ein zweischneidiges Schwert. Tár , ein zum Nachdenken anregendes Psychodrama aus dem Jahr 2022, handelt von Lydia Tár, einer berühmten Dirigentin, deren immense Macht sie dazu bringt, ihre Position auszunutzen. Ihre Karriere zerbricht, als unter ihren Kollegen Vorwürfe des Fehlverhaltens auftauchen.

Obwohl Tár der historische Kontext von The Brutalist fehlt , sind beide Filme überzeugende Charakterstudien. Obwohl die Zuschauer mit Tóths Schicksal mitfühlen, sind seine moralischen Defizite schwer zu ignorieren, was mit Lydias komplizierter Darstellung als fehlerhafte Protagonistin einhergeht.

7 Hester Straße

Ein Einwandererpaar kämpft in Amerika

Ein weniger bekanntes Juwel, das sich mit den Problemen der Einwanderung beschäftigt, ist Hester Street , der 1975 veröffentlicht wurde. Er handelt von Jake, einem russischen Einwanderer, der sich in Amerika um Assimilation bemüht und mit kulturellen Konflikten konfrontiert wird, als seine Familie zu ihm stößt. Dieses Dilemma erinnert an Tóths Erzählung – beide Männer verlassen ihre Heimat in der Hoffnung auf ein besseres Leben, stehen jedoch vor tiefgreifenden Identitätsproblemen.

6 Gentlemen’s Agreement

Ein Journalist schreibt einen Artikel über Antisemitismus

Der älteste Film dieser Zusammenstellung, Gentleman’s Agreement , zeigt Gregory Peck als Phil Green, einen Journalisten, der Antisemitismus untersucht, indem er sich als jüdischer Mann ausgibt. Diese transformierende Erfahrung konfrontiert ihn mit der harten Realität von Vorurteilen und erschwert seine persönlichen Beziehungen.

Trotz seines Alters knüpft „Gentleman’s Agreement“ an die in „Der Brutalist“ behandelten Themen an und illustriert die Kämpfe, denen sich einzelne Juden in den 40er-Jahren stellen mussten – ein thematischer Vorläufer, der Corbets Erzählkunst aus zeitgenössischer Sicht ergänzt.

5 Oppenheimer

Die Geschichte von J. Robert Oppenheimer

Obwohl Der Brutalist von seiner Länge her entmutigend ist, erinnert er die Zuschauer vielleicht an ein anderes historisches Epos, Oppenheimer , von Christopher Nolan. Dieser Film erzählt das Leben von J. Robert Oppenheimer, insbesondere seine Rolle bei der Entwicklung der Atombombe. Wie Der Brutalist untersucht er die tiefgreifenden Auswirkungen des Krieges auf das Leben des Einzelnen und die Gesellschaft als Ganzes.

Alle Golden Globe-Nominierungen für „Der Brutalist“

Wer hat den Preis gewonnen?

Bester Film – Drama

Der Brutalist

Bester Schauspieler in einem Film – Drama

Adrien Brody

Bester Nebendarsteller – Film

Kieran Culkin

Beste Nebendarstellerin – Film

Zoe Saldana

Beste Regie

Brady Corbet

Bestes Drehbuch

Konklave

Beste Originalmusik

Herausforderer

Beide Filme zeigen den Zusammenbruch mächtiger Persönlichkeiten, wenn sie sich mit ihren vergangenen Taten auseinandersetzen. Die thematischen Verbindungen zwischen Tóths und Oppenheimers Kampf verdeutlichen die moralischen Komplexitäten, mit denen Menschen mit erheblichem Einfluss konfrontiert sind.

4 Der Pate

Der größte epische Film

Der Pate ist ein Meisterwerk des Kinos und wird häufig mit dem Brutalismus verglichen . Diese Filmreihe unter der Regie von Francis Ford Coppola dreht sich um die Mafiafamilie Corleone und ihren Patriarchen Vito sowie Sohn Michael, der immer tiefer in dunkle Familiengeschichten hineingezogen wird.

Die Verbindung zwischen diesen Filmen liegt in ihren tiefgründigen Erzählungen. Der Brutalist hat denselben langen und brutalen Erzählstil und lädt das Publikum dazu ein, komplexe Reisen zu unternehmen. Obwohl die Kernthemen unterschiedlich sind, untersuchen beide Filme auf elegante Weise Themen wie Einwanderung, familiäre Bindungen und die Veränderungen, die die amerikanische Erfahrung mit sich bringt.

3 Der Pianist

Ein polnischer Pianist versteckt sich während des Holocaust

Ein weiterer eindrucksvoller Vergleich ist „Der Pianist“ von Roman Polanski aus dem Jahr 2002, der die erschütternde Geschichte eines jüdischen Pianisten erzählt, der die Schrecken des von den Nazis besetzten Warschaus überlebt. Als seine Familie verschleppt wird, ist er gezwungen, sich allein durch die gefährliche Stadtlandschaft zu bewegen.

Die bemerkenswerteste Verbindung zwischen Der Pianist und Der Brutalist sind Adrien Brodys herausragende Leistungen in beiden Filmen. Diese Erzählungen drehen sich um die Not der Juden in der Mitte des 20. Jahrhunderts und bieten tiefe Einblicke in historische Tragödien und persönliche Widerstandskraft.

2 Es war einmal in Amerika

Ein ehemaliger Gangster lässt seinen Aufstieg in NYC Revue passieren

Der Film Es war einmal in Amerika von 1984 mit Robert De Niro zieht Parallelen zum Brutalismus und zeigt das Leben von David „Noodles“ Aaronson, einem jüdischen Schwarzhändler, der an seine Vergangenheit in New York City zurückdenkt. In nichtlinearen Rückblenden zeigt der Film seinen Aufstieg und Fall in der Unterwelt.

Beide Filme sind Sinnbilder des amerikanischen Traums und zeigen die Dualität von Erfolg und dessen Auswirkungen auf persönliche Beziehungen und geistiges Wohlbefinden. Ihre Themen sind zeitlos und bieten dem Publikum einen tiefgründigen Kommentar zur Suche nach Träumen inmitten gesellschaftlicher Herausforderungen.

1 zum Schmerz

Eine koreanische Familie zieht nach Arkansas

Und schließlich folgt Minari , eine ergreifende Erzählung aus dem Jahr 2020, einer südkoreanischen Familie, die in den 1980er Jahren versucht, sich in Arkansas ein neues Leben aufzubauen. Der Film fängt gekonnt die unterschiedlichen Erfahrungen von Einwanderern ein, die mit den harten Realitäten ihres Strebens nach dem amerikanischen Traum konfrontiert werden.

Während Minari Momente der Hoffnung inmitten von Widrigkeiten bietet, behandelt er ähnliche übergreifende Themen wie Der Brutalist . Beide Filme erzählen eindringlich vom grundlegenden Wunsch nach einem besseren Leben angesichts überwältigender Hindernisse und spiegeln den zeitlosen Kampf unzähliger Einwanderer wider.

Quelle & Bilder

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