Squid Game Staffel 2 hätte beinahe ikonisches Farbelement verändert: „Wir hätten zahlreiche Beschwerden bekommen“

Einblicke in die Designentscheidungen der zweiten Staffel von Squid Game

Squid Game hat das Publikum mit seiner mit Spannung erwarteten zweiten Staffel, die Ende letzten Jahres debütierte, erneut in seinen Bann gezogen, nachdem die erste Staffel drei Jahre zuvor für explosive Enthüllungen gesorgt hatte. Das neueste Kapitel behielt mehrere typische Designaspekte des Vorgängers bei, darunter die komplizierten, labyrinthartigen Strukturen innerhalb der verschiedenen Spiele und die unverwechselbaren Uniformen, die sowohl von Spielern als auch von Wachen getragen werden. Während die Zuschauer gespannt auf die Auflösung des dramatischen Cliffhanger-Endes in Staffel 3 warten, die später in diesem Jahr erscheinen soll, rücken die kreativen Entscheidungen hinter den ästhetischen Entscheidungen in den Fokus.

Vom Art Director enthüllte Designänderungen

In einem interessanten Interview mit The Korea Times verriet Chae Kyoung-sun, Art Director für Staffel 2 von Squid Game , ein faszinierendes Detail über das Design der Show. Ein Schlüsselelement, das für eine Änderung in Betracht gezogen wurde, waren die ikonischen Spieleruniformen. Chae überlegte, das klassische Grün der Trainingsanzüge in ein leuchtendes Himmelblau zu ändern. Sie präsentierte dem Schöpfer der Show, Hwang Dong-hyuk, sogar einen Prototyp, der von der Kleidung einer Figur aus der beliebten koreanischen Zeichentrickserie Run Hani aus den 1980ern inspiriert war . Letztendlich entschied man sich, den ursprünglichen Grünton beizubehalten, um die Erwartungen und die Loyalität der Fans zu wahren.

„Wir haben überlegt, die Trainingsanzüge himmelblau zu machen. Ich habe dem Regisseur (Hwang Dong-hyuk) ein Muster gezeigt, aber nach einigem Nachdenken sagte er: ‚Lasst uns zu Grün zurückkehren.‘ Am Ende war es die richtige Entscheidung, (die Farbe) nicht zu ändern. Wir wären mit Beschwerden von Fans bombardiert worden.“

Die Auswirkungen dieser Entscheidung auf die Serie

Zusammenspiel der Designs in Staffel 2 von Squid Game

Die zweite Staffel von Squid Game verbindet gekonnt Elemente aus der Originalserie mit Neuerungen, insbesondere in Bezug auf Bühnenbild und Kostüme. Dank der gemeinsamen Entscheidung von Chae und Hwang bleiben die erkennbaren dunkelgrünen Trainingsanzüge erhalten, die mit Spielernummern in kontrastierendem Weiß verziert sind. Eine bemerkenswerte Neuerung der Uniformen ist jedoch die Hinzufügung von Klettverschluss-Patches, die nach jeder Runde anzeigen, ob die Spieler die Teilnahme an den nervenaufreibenden Spielen fortsetzen oder beenden möchten. Diese Transformation dient nicht nur einem funktionalen Zweck, sondern ist auch in den Erzählbogen eingebunden.

Darüber hinaus wurde das berühmte labyrinthartige Szenenbild aus Squid Game von Staffel 1 zu Staffel 2 weiterentwickelt. Der optisch einheitliche und dennoch thematisch eigenständige Flur dient als taktische Deckung während einer intensiven Konfrontation zwischen den Wachen und In Ho (enthüllt als The Front Man) neben einer Fraktion von Spielern, die gegen das interne Chaos der Spiele rebelliert. Dies zeigt, wie es der neuen Staffel gelingt, die vertraute Ästhetik beizubehalten und gleichzeitig neue Dynamiken und Handlungsstränge einzuführen.

Perspektive auf Kostümentscheidungen

Die clevere Wahl der Trainingsanzugfarbe

Die Designanpassungen in Staffel 2 von Squid Game , insbesondere in Bezug auf die Spiele und das Layout, sind umfassend genug, um zu bestätigen, dass ein Wechsel zu himmelblauen Trainingsanzügen möglicherweise nicht vorteilhaft gewesen wäre. Die Änderungen, die wir in dieser Staffel sehen, sind eng mit der sich entfaltenden Handlung verknüpft und bereichern die Erzählung, anstatt von ihr abzulenken. Die Einführung einer lebendigeren Farbe hätte eine komplizierte Begründung innerhalb der Handlung erforderlich machen können, was möglicherweise zu einer Diskrepanz beim Publikum geführt hätte.

Während die Fans sich immer tiefer mit der Komplexität von Squid Game befassen , werden diese künstlerischen Entscheidungen und ihre Auswirkungen im weiteren Verlauf der Geschichte zweifellos im Mittelpunkt der Diskussion stehen.

Quelle: The Korea Times

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