Matsuro Palette Review: Eine überraschend schöne Geschichte enthüllt

Matsuro-Palette: Eine Reise durch den nostalgischen Horror

Matsuro Palette versetzt Spieler mit seinem nostalgischen Kunststil und seinem unverwechselbaren Ansatz an japanische Indie-Horrorspielelemente zurück in die Mitte der 2000er Jahre. Während das Gameplay unkompliziert ist, liegt das wahre Highlight in seiner bittersüßen Erzählung. Mit einem budgetfreundlichen Preis und einer Spielzeit von nur wenigen Stunden ist dieses Spiel jedem wärmstens zu empfehlen, der ein schnelles Wochenendabenteuer sucht.

Die Prämisse: Ein verfluchtes Porträt

In Matsuro Palette schlüpfen die Spieler in die Rolle eines Malers, der das verfluchte Porträt eines Mädchens fertigstellen soll. Dieses Mädchen hat schon frühere Maler durch ihr gewalttätiges Temperament in den Tod getrieben. Jeder Künstler, der versucht hat, das Porträt fertigzustellen, hat ein düsteres Schicksal erlitten, sei es, dass er einen ungeschälten Apfel gezeichnet oder an einer bestimmten Stelle die falschen Farben verwendet hat. Um erfolgreich zu sein, muss der Maler Hinweise früherer Opfer und des Mädchens selbst entschlüsseln.

Screenshot der Matsuro-Palette — Screenshot von Siliconera

Spielstruktur: Erkundung und Erstellung

Das Gameplay ist in zwei Hauptkomponenten unterteilt: Erkunden und Malen. Spieler erkunden verschiedene Räume, um Gegenstände für Skizzen zu sammeln. Eine einzigartige Wendung in Matsuro Palette besteht darin, dass die meisten Skizzen in der Umgebung vorhanden sind, wenn auch zunächst unbemerkt. Beispielsweise kann ein Spiegel während der Erkundung sichtbar sein, gewinnt aber erst später an Bedeutung, wenn er für das Malen benötigt wird.

Nachdem die Spieler die erforderlichen Skizzen gesammelt haben, wählen sie eine Farbe aus einem sich drehenden Farbrad aus, auf das sie im richtigen Moment klicken müssen. Während die Aufgabe, Farben auszuwählen, trivial erscheinen mag, besteht die Kernherausforderung des Spiels darin, die Wünsche des Mädchens richtig zu interpretieren.

Spieldauer und Herausforderungen

Das Abschließen von Matsuro Palette dauert normalerweise etwa zwei bis drei Stunden, je nachdem, wie die Spieler die Malherausforderungen meistern. Einige Begegnungen könnten sich als schwierig erweisen, was zu Missverständnissen hinsichtlich der Erwartungen des Mädchens führen könnte. Glücklicherweise müssen die Spieler bei einem Misserfolg nicht von vorne beginnen; stattdessen kehren sie mit ihren gesammelten Skizzen intakt zur Malstation zurück. Da ein Teil des Reizes des Spiels darin besteht, verschiedene Charaktertode zu erleben, verbessert diese Funktion das Spielerlebnis.

Todesszene von Matsuro Palette — Screenshot von Siliconera

Die Kunst des Todes in der Matsuro-Palette

Da es über vierzig einzigartige Todesszenarien gibt, die durch verschiedene Missverständnisse mit dem Mädchen ausgelöst werden, kann es für die Spieler hilfreich sein, einen Leitfaden zu konsultieren, um die Todesgalerie zu vervollständigen. Jeder Fehltritt zieht eine bestimmte Strafe nach sich; wenn man beispielsweise den Apfel nicht schält, bevor man ihn präsentiert, führt dies zu einem eher cartoonhaften Tod, der an eine Kreideumrandung erinnert. Obwohl die Todesfälle grafisch nicht grausam sind, verleihen sie den dunkleren Themen des Spiels eine unterhaltsame Wendung.

Die Macht des Geschichtenerzählens

Während die Malmechanik entscheidend ist, liegt die wahre Essenz von Matsuro Palette in seiner Erzählung. Die Spieler werden von der emotionalen Tiefe der Handlung überrascht sein, insbesondere wenn sie die tragische Geschichte rund um das verfluchte Gemälde aufdecken. Das Ende regt oft zum Nachdenken an und erinnert an ältere Indie-Horrorspiele wie Ib und The Witch’s House. Es bietet einen befriedigenden Abschluss, der noch lange nach dem Ende des Spiels im Gedächtnis bleibt.

Ästhetik und Soundtrack

Die Ästhetik des Spiels erinnert an das Touhou-Projekt und zeichnet sich durch seinen charmanten, aber schlichten Kunststil aus, der ein Gefühl von Nostalgie vermittelt. Dieses visuelle Design ergänzt das ungeschliffene Gefühl, das an Amateur-Fanart erinnert, was dazu dient, die allgemeine Attraktivität des Spiels zu steigern, anstatt sie zu beeinträchtigen. Darüber hinaus ist der Soundtrack fesselnd und die anfängliche monochrome Palette verstärkt die Wirkung der Farbeinführung im Verlauf der Geschichte.

Kleinere Frustrationen

Ein Aspekt, der das Spielerlebnis beeinträchtigte, war die Tendenz des Spiels, Spieler nach Abschluss bestimmter Kapitel zum Hauptmenü zurückzubringen. Obwohl dies eine bewusste Designentscheidung war, konnten die Unterbrechungen irritierend sein, wenn Spieler zurück zum Atelier navigierten. Im Gegensatz zu episodischen Veröffentlichungen, wie sie in Spielen wie Resident Evil: Revelations 2 zu sehen sind, weist Matsuro Palette keine solche Struktur auf.

Abschließende Gedanken

Insgesamt kombiniert Matsuro Palette eine charmante Ästhetik mit einer fesselnden Erzählung und bietet ein Erlebnis, das mich wirklich beeindruckt hat. Es bietet genau das richtige Maß an Herausforderung und kann an einem Tag durchgespielt werden, was es zu einer ausgezeichneten Wahl für Gelegenheitsspieler macht. Eine Fortsetzung ist zwar nicht unbedingt notwendig, aber die Verbindung zwischen dem Maler und dem Mädchen lässt sicherlich Raum für weitere Erkundungen der Geschichte.

Matsuro Palette , auch bekannt als Death Palette, ist derzeit auf mehreren Plattformen verfügbar, darunter PS4, PS5, Xbox Series X, Xbox One, Nintendo Switch, Windows-PC und Mobilgeräte.

Quelle & Bilder