Produktionsdesigner François Audouy bringt eine Fülle von Erfahrungen im Bereich Historiendramen mit, nachdem er zuvor an Filmen wie „Air“ und „Le Mans 66 – Gegen jede Chance“ gearbeitet hat. Bei dem Oscar-nominierten Film „A Complete Unknown“ von Searchlight Pictures wurde sein Können jedoch auf eine erhebliche Herausforderung gestellt , da er mit der Nachbildung ikonischer, mit der Musik verbundener Schauplätze betraut wurde, die für die Darstellung des Wesens der Ära von entscheidender Bedeutung waren.
Das Genre der Musikbiografien hat in den letzten Jahren stark an Bedeutung gewonnen. Von Kritikern gefeierte Hits wie Bohemian Rhapsody und Rocketman haben sich sowohl an den Kinokassen als auch beim Publikum einen Namen gemacht. Diese Filme finden bei Fans und neuen Zuschauern gleichermaßen großen Anklang, wenn sie mit Sorgfalt gemacht werden. Es war daher unvermeidlich, dass irgendwann eine Biografie über das Leben von Bob Dylan erscheinen würde.
In A Complete Unknown spielt Timothée Chalamet die zentrale Rolle des legendären Singer-Songwriters. Die Erzählung befasst sich mit Dylans schnellem Aufstieg zum Ruhm und zeigt Schlüsselmomente seiner Reise, darunter seine Beziehung zu Woody Guthrie (gespielt von Scoot McNairy) und den entscheidenden Moment, als er seinen kontroversen Ansatz annahm und die Folkmusikszene der 1960er Jahre herausforderte. Authentizität in der ästhetischen Darstellung ist für einen Historienfilm, der in diesem prägenden Jahrzehnt spielt, von entscheidender Bedeutung, insbesondere wenn er sich auf eine Figur wie Dylan konzentriert, weshalb die sorgfältige Auswahl der Drehorte und Schauplätze für Audouy eine Priorität war.
Balance zwischen Authentizität und Kreativität in einem völlig unbekannten
Der Film spielt an einer Reihe bedeutender Orte, darunter das Greystone Hospital, belebte Bars in Greenwich Village und das Newport Folk Festival. Jeder dieser Orte spielte eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung von Dylan zu dem Künstler, den wir heute kennen. Da die Handlung auf historischen Ereignissen basiert, stand Audouy vor der schwierigen Aufgabe, die Atmosphäre der 1960er Jahre getreu wiederzugeben und gleichzeitig die Herausforderungen und Erfahrungen einzufangen, denen Dylan als aufstrebender Musiker vor dem Hintergrund der Ängste des Kalten Krieges und konservativer Normen begegnete. Um diese Vision zu verwirklichen, war eine sorgfältige Mischung aus genauen Nachbildungen und kreativen Interpretationen erforderlich.
„Das hat an diesem Film so viel Spaß gemacht. Es gab verschiedene Kategorien von Sets – es gab Sets, bei denen wir so echt und real wie möglich sein wollten, so etwas wie Nachbildungen der tatsächlichen Räume, wie Bob Dylans Wohnung, aber auch … Columbia Records Studio A war eine exakte Nachbildung des Raums bis hin zu allen Instrumenten und Mikrofonen und dem Mischpult. Alles wurde perfekt nachgebaut, weil es ikonisch ist. Es ist wie ein hoher, heiliger Raum, in dem diese unglaublichen Alben aufgenommen wurden. Wir wollten wirklich, dass es identisch aussieht und auch identisch klingt, weil es alles Live-Aufnahmen waren.
Und dann gab es noch andere Räume, die sich richtig anfühlen mussten. Es waren keine exakten Nachbildungen, aber sie mussten das Gefühl vermitteln, das es für Bob gehabt haben muss, als er an einem Sonntagmorgen im Januar sein Idol im Greystone Hospital besuchte. Natürlich gab es keinen historischen Bezug zu diesem Treffen, aber ich wollte ein Gefühl für diese Institution einfangen, in der er die letzten Jahre seines Lebens verbrachte, und wie es sich angefühlt haben muss, unter derart sterilen Bedingungen zu leben.“
Audouy betont, wie wichtig eine durchdachte Planung im Produktionsdesign ist. „Als Produktionsdesigner braucht man viel Zeit zum Nachdenken“, erklärt er. „Es geht nicht nur darum, einen Bleistift in die Hand zu nehmen, ein Set zu zeichnen und die Wände zu bauen. Da ich das jetzt schon eine Weile mache, ist mir klar geworden, dass ein Großteil der Arbeit darin besteht, nachzudenken und auch ein Gespür für die evokative Natur von Räumen zu haben und dafür, wie es sich anfühlt, sich in ihnen aufzuhalten.“
Angesichts der Bedeutung von Orten wie Columbia Records Studio A für Musikliebhaber und insbesondere eingefleischte Bob-Dylan-Fans erkennt Audouy zu Recht die Bedeutung einer authentischen Nachbildung dieser Orte. Ihre Präsenz auf der Leinwand kann beim Publikum tiefe emotionale Reaktionen hervorrufen und das Erlebnis des Geschichtenerzählens weiter bereichern.
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