Idealer Regisseur für den kommenden Clayface-DCU-Film

Überblick

Die in *The Substance* zur Schau gestellte Expertise von Coralie Fargeat macht sie zur idealen Kandidatin für das *Clayface*-Projekt.
Ihr vorheriger Erfolg mit „The Substance“, der mit einem Budget von 17,5 Millionen Dollar erzielt wurde, lässt vielversprechende Aussichten für einen 40-Millionen-Dollar-DC-Film erwarten.

Obwohl für das *Clayface*-Projekt noch kein offizieller Regisseur ernannt wurde, sticht ein Name als besonders passend hervor.

In diesem Monat erhielt das Publikum mit dem Debüt von *Creature Commandos*, einer Zeichentrickserie auf Max, einen ersten Einblick in das neue DC-Universum (DCU). Der erste Live-Action-Einstieg in das DCU ist jedoch James Gunns mit Spannung erwarteter *Superman* mit David Corenswet in der Hauptrolle, dessen Veröffentlichung für den 11. Juli 2025 geplant ist. Nach *Superman* wird die filmische Reise des DCU mit *Supergirl: Woman of Tomorrow* und *Clayface* fortgesetzt. Während *Supergirl* wahrscheinlich auf der von *Superman* etablierten Erzählung aufbaut, wird *Clayface* voraussichtlich Horrorthemen behandeln, möglicherweise mit einem kleineren Budget als seine kryptonischen Gegenstücke.

Ein starker Visionär für Clayface

Um die komplexe Erzählung von *Clayface* effektiv auf die Leinwand zu bringen, würde das DCU von einem Regisseur mit fundierten Kenntnissen sowohl von Horror als auch von Charakterentwicklung profitieren. Coralie Fargeat, bekannt für ihre Arbeit an dem Hit *The Substance* aus dem Jahr 2024, passt perfekt zu dieser Beschreibung.

Fargeat ist eine renommierte französische Filmemacherin, die für ihre spannenden Horrorgeschichten bekannt ist. Zu ihren bemerkenswerten Werken zählt *Revenge* (2017). Doch es ist *The Substance*, das ihren potenziellen Einfluss auf das Horrorgenre und das Kino als Ganzes in diesem Jahr unterstreicht. Der Film zeigt Demi Moore in einer ihrer besten Darbietungen und liefert eine fesselnde Body-Horror-Geschichte, die Themen wie Körperbild, Altern und die beunruhigende Natur der Promi-Kultur nachdenklich untersucht, ohne auf überflüssige visuelle Effekte zurückzugreifen.

Für „The Substance“ erhielt Fargeat bei den 77. Filmfestspielen von Cannes den Preis für das beste Drehbuch und etablierte sich damit als wahre Schöpferin des modernen Horrors. Ihre Erzählkunst verbindet nahtlos einfallsreiche Kinematographie, dynamischen Schnitt und kraftvolle Darbietungen, die an die Arbeit des legendären Filmemachers David Cronenberg erinnern. Fargeat ist geschickt darin, Erzählungen zu gestalten, die der Geschichte Vorrang vor dem Spektakel geben, ein entscheidender Aspekt, da es in „Clayface“ um einen Protagonisten geht, der die Ängste und Kämpfe einer verblassenden Hollywood-Figur verkörpert.

Im Comic-Kanon ist *Clayface* eine Figur, die sich durch eine optisch beeindruckende Präsenz und eine fesselnde Hintergrundgeschichte auszeichnet und Batmans Schurkengalerie Tiefe verleiht. Obwohl das Publikum dieser Figur zum ersten Mal in *Creature Commandos* begegnet, bleibt die konkrete Umsetzung in Mike Flanagans Drehbuch ungewiss. Wenn das Drehbuch mit der Originalversion Basil Karlo übereinstimmt, könnte es das Leben eines zum Kriminellen gewordenen B-Liste-Schauspielers behandeln und Themen wie Identität und Transformation aufgreifen.

Angesichts der thematischen Parallelen zwischen *The Substance* und der Erzählung von *Clayface* würde Fargeats Fähigkeit, einen verzweifelten Schauspieler darzustellen, die Erzählung des Films zweifellos bereichern. Die Einbeziehung der talentierten Künstler, die für die beeindruckenden Prothesen und praktischen Effekte in *The Substance* verantwortlich sind, könnte einen der visuell beeindruckendsten Beiträge im Superhelden-Genre hervorbringen.

Ein gegenseitiger Nutzen für Fargeat und die DCU

Berichten von THR zufolge strebt DC Studios für *Clayface* ein Budget von etwa 40 Millionen Dollar an, um sein Portfolio vielfältiger zu gestalten. Insbesondere Fargeats *The Substance*, der mit einem Budget von 17,5 Millionen Dollar produziert wurde, spielte an den Kinokassen beeindruckende 77,6 Millionen Dollar ein. Obwohl das Budget des *Clayface*-Projekts deutlich höher ist, sollte der Sprung für Fargeat zu bewältigen sein, da er nicht dem gleichen Druck ausgesetzt sein wird wie andere Indie-Filmemacher, wenn es darum geht, Blockbuster-Status zu erreichen.

Als passender Vergleich bietet sich die Karriere von Ryan Coogler an. Coogler erlangte 2013 mit seinem Spielfilm *Fruitvale Station* Anerkennung, der die Grundlage für seine erfolgreiche Fortsetzung *Creed* bildete, die schließlich zu dem monumentalen *Black Panther* führte. Diese Möglichkeiten haben nicht nur seine Bekanntheit gesteigert, sondern ihm auch die Freiheit gegeben, originelle Projekte wie seinen kommenden Film *Sinners* aus dem Jahr 2025 zu verfolgen.

James Gunn steht nun an der Spitze von DC Studios und konzentriert sich darauf, das DCU wiederzubeleben und es als bedeutenden Akteur in der Popkultur zu positionieren. Obwohl Vergleiche mit Kevin Feige und Marvel Studios zu erwarten sind, möchte Gunn einen eigenen Weg für DC Studios beschreiten und visionäre Filmemacher wie Matt Reeves, Craig Gillespie und Mike Flanagan dazu befähigen, beliebte Geschichten zu gestalten. Coralie Fargeat in diesem innovativen Kollektiv willkommen zu heißen, würde nicht nur das Projekt aufwerten, sondern könnte auch den guten Ruf gegenüber dem DCU fördern und sie möglicherweise für größere Projekte in der Zukunft positionieren.

Abschließend sollten James Gunn und Peter Safran ernsthaft erwägen, Coralie Fargeat als Regisseurin für *Clayface* zu engagieren. Unabhängig von ihrer Entscheidung, Mike Flanagans Drehbuch zu übernehmen, werden Fargeats zukünftige Bemühungen sicherlich bemerkenswert sein, insbesondere nach ihrer herausragenden Arbeit in *The Substance*. Während Diskussionen über die Übermüdung von Superheldenfilmen kursieren, ist es wichtig zu erkennen, dass sich das Publikum nach frischen, qualitativ hochwertigen Erzählungen sehnt und nicht nur nach Superheldenthemen. Engagierte, mutige Filmemacher sind unerlässlich, um fesselnde Geschichten zu präsentieren, die bei den Zuschauern Anklang finden. Schließlich weiß das Publikum möglicherweise nicht, was es will, bis es ihm anschaulich präsentiert wird.

Quelle & Bilder