Achtung: Dieser Artikel enthält Spoiler für Wolf Man .
Die jüngste Adaption von Wolf Man hat bei den Kritikern gemischte Reaktionen hervorgerufen, die sich auf Probleme wie die oberflächliche Handlung und das glanzlose Werwolf-Design konzentrierten. Dieser Film unter der Regie von Leigh Whannell ist seine zweite Neuinterpretation eines Universal Monsters-Klassikers, nach seiner erfolgreichen Neuerzählung von The Invisible Man im Jahr 2020. In dieser neuesten Version spielen Christopher Abbott und Julia Garner Blake und Charlotte Lovell, ein Ehepaar, das zu einer verwunschenen Farm in Oregon reist, um die Habseligkeiten von Blakes verstorbenem Vater zu durchsuchen, nur um dort einem örtlichen Werwolf gegenüberzustehen.
Trotz des Potenzials einer fesselnden Erzählung äußerten sich die Kritiker überwiegend enttäuscht und gaben dem Film auf Rotten Tomatoes eine „schlechte“ Bewertung von 52 %. Während einige Medien wie Sight & Sound und The New York Times positive Bewertungen abgaben, waren viele andere wie The Independent und The Los Angeles Times weniger positiv. Die Mehrheit der Kritiken, darunter jene von Empire , The Washington Post und RogerEbert.com , fallen gemischt aus und heben die Stärken des Films ebenso hervor wie seine bemerkenswerten Schwächen. Was also genau hat zu einer so geteilten Reaktion der Kritiker geführt?
10Wolf Man schafft eine atmosphärische Umgebung, ohne echte Schrecken
Whannell gelingt es hervorragend, eine beunruhigende Atmosphäre zu schaffen, die an klassische Horrorfilme wie die von Universal und Hammer erinnert, ähnlich wie bei seinem Ansatz in Der Unsichtbare . Die Darstellung des Nachtnebels, der die Hügel einhüllt, und der strategische Einsatz von schwacher Beleuchtung tragen zu dem Gefühl bei, dass etwas Bedrohliches aus den Schatten auftauchen könnte. Darüber hinaus bieten die frühen Szenen des Films geschickte Einblicke in das Monster und regen die Fantasie des Publikums an.
Dennoch gelingt es dem Film nicht, wirkliche Schreckmomente zu erzeugen. Während „ Der Unsichtbare“ von Spannung und Schrecken lebt, kann „Wolf Man“ diese Intensität nicht reproduzieren. Der Film enthält ein paar denkwürdige Schockmomente, wie zum Beispiel, als der Werwolf auf das Auto springt, aber er schafft es nicht, den Angstfaktor aufrechtzuerhalten.
9 Der Erzählung von Wolf Man fehlt die Tiefe
Der erste Teil von Wolf Man präsentiert faszinierende Charakterdynamiken, insbesondere die Obsession von Blakes Vater mit dem örtlichen Werwolf, die die Erziehung seines Sohnes scheinbar behindert. Dieser Aufbau etabliert Blake als hingebungsvollen Vater und deutet gleichzeitig Charlottes Schwierigkeiten an, eine emotionale Bindung zu ihrer Tochter aufzubauen. Darüber hinaus verleiht die scheiternde Ehe des Paares der Horrorerzählung eine zusätzliche Komplexitätsebene.
Doch wenn diese Handlungsstränge erst einmal eingeführt sind, werden sie nicht ausreichend erforscht. Blake gelingt es nicht, seine angespannte Beziehung zu seinem Vater in Worte zu fassen, und die Gründe für seine und Charlottes Eheprobleme bleiben unklar, sodass das Publikum kein Interesse an einer möglichen Versöhnung hat.
8Wolf Man wird seinen Inspirationen nicht gerecht
Der Film trägt seine Einflüsse, wie etwa „ Die Fliege“ und „American Werewolf in London“ , unbestreitbar offen zur Schau; dennoch gelingt es ihm nicht, wirkungsvolle Vergleiche anzustellen. Zwar versucht er, Elemente des Body Horror mit einer tragischen Erzählung zu verbinden, doch fehlt ihm die emotionale Resonanz von „ Die Fliege“ und der Schockwert von „ American Werewolf in London“ .
Indem Wolf Man Vergleiche mit solchen Kultfilmen aufwirft, zeigt er unabsichtlich seine eigenen Mängel auf, was Kritiker dazu veranlasst, ihre Unzufriedenheit mit der ihrer Meinung nach unterdurchschnittlichen Adaption auszudrücken. Für diejenigen, die eine Sichtung erwägen, könnten sich klassische Optionen wie Die Fliege als bessere Wahl erweisen.
7Wolf Man kämpft mit der thematischen Umsetzung
Whannell erntete Lob für seine Verflechtung von Horrorthemen mit gesellschaftlichen Kommentaren in „Der Unsichtbare“ , wobei er die Erzählung nutzte, um Themen wie häusliche Gewalt zu untersuchen. Leider bleibt die thematische Untersuchung in „ Wolf Man“ wirkungslos. Der Film versucht, Werwolfgeschichten mit generationenübergreifenden Traumata zu verknüpfen, doch dieser Zusammenhang wirkt konstruiert. Der Vorstellung, dass die beschützende Natur eines Vaters seinem Kind unbeabsichtigt schaden könnte, mangelt es an Grundlage und Nuancen, da es durchaus möglich ist, dass es einen fürsorglichen Elternteil gibt.
6Wolf Man erreicht früh mit einer starken Eröffnungsszene seinen Höhepunkt
Der Prolog des Films spielt im Jahr 1995 und bietet eine weitaus bessere Handlung als der folgende. In dieser Eröffnungsszene nimmt Blakes Vater ihn mit auf einen Jagdausflug, bei dem sie in der Ferne auf eine beunruhigende Gestalt treffen und anschließend von einem unsichtbaren Tier gequält werden. Diese meisterhaft gestaltete Sequenz ist voller Spannung und hinterlässt einen bleibenden Eindruck der Angst.
Wenn die Handlung jedoch in die Gegenwart übergeht, verliert der Film seinen Faden und verkommt zu einem konventionellen Monsterfilm ohne Spannung.
5 Der starken Besetzung von Wolf Man mangelt es an Chemie auf dem Bildschirm
Sowohl Christopher Abbott als auch Julia Garner sind herausragende Schauspieler, die für ihre Auftritte in gefeierten Serien und Filmen bekannt sind. Garners Darstellung in Ozark und Abbotts Rollen in Catch-22 und It Comes at Night veranschaulichen ihr Talent. Zunächst scheinen sie gut für einen Horrorfilm geeignet zu sein, der relevante Themen mit charakterbasiertem Drama verbindet.
Ihre Darstellung als verheiratetes Paar kann jedoch nicht überzeugen; ihrer Dynamik fehlt die nötige Chemie, um ihre problematische Beziehung authentisch zu machen. Angesichts der Prämisse des Films als Liebesgeschichte, die als Horrorfilm getarnt ist, ist das Fehlen spürbarer romantischer Spannung ein bemerkenswerter Fehltritt.
4Wolf Man weist ein fehlerhaftes Tempo auf
Das Tempo von Wolf Man leidet unter Inkonsistenzen und wechselt zwischen schnellem Fortschritt und langwierigen Phasen der Inaktivität. Während der erste Akt die Erzählung mit Blakes Plan, das Anwesen seines Vaters auszuräumen, schnell vorantreibt, gerät die Geschichte schnell ins Stocken, als sie auf ihrem Weg dem Werwolf begegnen, der Blake fast sofort infiziert.
Dieser aufregende Auftakt weckt hohe Erwartungen, doch der Film kann seine Dynamik nicht aufrechterhalten, was beim Zuschauer für Frustration sorgt.
3 Wolf Mans Wendungen sind nicht überraschend
Erfolgreiche Horrorfilme hängen oft von ihrer Fähigkeit ab, unerwartete Wendungen zu liefern. Besonders Whannells frühere Arbeit Saw weist eine der denkwürdigsten Wendungen des Horrorkinos auf. Leider fehlt den Handlungswendungen in Wolf Man die gleiche Wucht.
Viele vermeintliche Überraschungen lassen sich leicht vorhersagen. Der zentrale Konflikt der Handlung dreht sich darum, dass Blakes Vater der Werwolf ist – eine Enthüllung, die schon früh im Film angedeutet wird und am Ende als entscheidender Twist behandelt wird.
2 Wolf Man versucht einen interessanten psychologischen Ansatz, scheitert aber
Whannell versucht, die psychologischen Dimensionen der Lykanthropie zu erforschen, indem er sie als eine Ansteckung darstellt, die Blake nach einem Kratzer überkommt. Dieses Konzept bietet zunächst eine erfrischende Interpretation des Werwolfmythos. Im weiteren Verlauf der Geschichte wird es jedoch zunehmend langweilig, Blake dabei zuzusehen, wie er mit seinem Zustand ringt, was wenig Aktion und übermäßig passives Beobachten erfordert.
Während die Gegenüberstellung der Perspektiven von Charlotte und Blake durch die Werwolf-Vision einen neuartigen Blickwinkel bietet, schwächelt die Umsetzung, was zu einem Effekt führt, der an amateurhafte After Effects-Arbeit erinnert.
1 Das Werwolf-Design von Wolf Man lässt zu wünschen übrig
Einer der größten Mängel des Films liegt in seinem Werwolf-Design, das angesichts der reichen Geschichte des Genres mit ikonischen Kreaturen enttäuscht. Frühere Adaptionen haben durch effektive Spezialeffekte nachhaltige visuelle Auswirkungen gezeigt, wie man in „ An American Werewolf in London“ und der Underworld -Reihe sehen kann.
Nachdem eine Stunde lang Blakes Verwandlung vorbereitet wurde, wird das Publikum mit einer glanzlosen Darstellung konfrontiert – es sind nur geringfügige Veränderungen wie Schwellungen im Gesicht und oberflächliche krallenartige Gliedmaßen zu sehen, was bei den Zuschauern den Wunsch nach einem kraftvolleren und unvergesslicheren Kreaturendesign weckt.
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