Die Kostüme der Disney-Prinzessinnen haben im Laufe der Jahre die Fantasie des Publikums beflügelt, doch einige sind unpraktischer als man erwarten würde. Unabhängig davon, ob die Präsentation in Zeichentrick- oder Realfilmformaten erfolgt, sehen die Zuschauer die Figuren oft in Kleidung, die zu ihrer Situation passt. Während Action und Drama normalerweise die Disney-Geschichten dominieren, ist es verwirrend, Heldinnen in Kostümen zu sehen, die jeglicher Zweckmäßigkeit trotzen.
Das Konzept einer Disney-Prinzessin kann fließend sein, wobei Figuren in dieser Kategorie sowohl formelle als auch informelle Anerkennung erhalten. Obwohl es offiziell nur 13 Disney-Prinzessinnen gibt, hat sich die Liste im Laufe der Zeit erweitert, und zahlreiche andere Figuren verkörpern heute Eigenschaften, die diesen angesehenen Titel verdienen und über ihren königlichen Status hinausgehen. Disney-Prinzessinnen verkörpern Mut, Geschick und ein unerschütterliches Engagement für Heldentaten; ihre Kleidungswahl spiegelt jedoch nicht immer ihre abenteuerlichen Ambitionen wider, sodass sie oft unvorbereitet auf ihre Abenteuer sind.
10
Schneewittchens Putzoutfit
Schneewittchen und die sieben Zwerge (1937)
Eines der ikonischsten Kleidungsstücke ist Schneewittchens blau-gelbes Kleid, das in dem Klassiker von 1937 eingeführt wurde. Schneewittchens gutherzige Natur wird deutlich, als sie als Küchenmagd für ihre böse Stiefmutter arbeitet und kurz nach ihrer Einführung für die sieben Zwerge putzt. Dieses Outfit ist jedoch alles andere als praktisch zum Reinigen, da der leuchtend gelbe Stoff leicht schmutzig wird, insbesondere in einer staubigen Hütte.
Interessanterweise sieht man Schneewittchen trotz der offensichtlichen Einschränkungen ihres Kleides selten in anderer Kleidung. Obwohl der fließende Rock optisch atemberaubend ist, bleibt er auf ihrer Flucht vor dem Jäger an Ästen hängen, was darauf hindeutet, dass dringend eine neue Garderobe nötig ist. Es bleibt abzuwarten, ob diese Garderobenprobleme in zukünftigen Realverfilmungen angegangen werden, aber man kann auf vielfältigere Kostümoptionen hoffen.
9
Janes Dschungel-Outfit
Tarzan (1999)
In Disneys Tarzan-Adaption aus dem Jahr 1999 verkörpert Jane die unkonventionelle Entdeckerin. Trotz ihrer bedeutenden Rolle wird sie nicht offiziell als Disney-Prinzessin eingestuft. Janes zeitgemäßes gelbes Kleid ist zugleich humorvoll und unpraktisch und erschwert ihre Versuche, Gorillas im Dschungel zu studieren. Mit einem schweren Kleid, Handschuhen und einem Regenschirm sind ihre Schwierigkeiten deutlich zu erkennen, während sie sich durch die Einschränkungen ihres Outfits kämpft.
Obwohl sie schließlich passendere Kleidung anzieht, bleibt die anfängliche Wahl angesichts der Absicht der Handlung verwirrend. Obwohl die Handlung historisch korrekt für das späte 19. Jahrhundert ist, stimmt Janes Kleidung nicht mit der Realität ihrer wilden Abenteuer überein.
8
Aschenputtels gläserne Schuhe
Aschenputtel (1950)
Selbst die jüngsten Zuschauer können die merkwürdige Natur von Aschenputtels Glasschuhen erkennen. Obwohl sie von der Magie ihrer guten Fee gefertigt wurden, macht die inhärente Zerbrechlichkeit des Glases diese Schuhe unpraktisch. Der Schuh, den Aschenputtel auf dem königlichen Ball verliert, überlebt irgendwie eine überstürzte Abreise ohne einen einzigen Riss – angesichts seines Materials fast ein Wunder.
Darüber hinaus wirft der magische Schuh, der Cinderella perfekt passt, Fragen zur Glaubwürdigkeit dieses verzauberten Outfits auf. In Wirklichkeit ist Glas kein geeignetes Material für Schuhe, da es beim Gehen keinen Halt bietet. Die Zuschauer fragen sich, wie Cinderella es schafft, den Palast zu durchqueren, ohne zu stolpern, ein Beweis für den magischen Realismus des Films.
7
Meridas langes grünes Kleid
Merida – Legende der Highlands (2012)
In Merida – Legende der Highlands fällt Merida mit ihrem einzigartigen Design auf, doch ihr langes grünes Kleid könnte noch praktischer sein. Obwohl ihr Outfit eine gewisse Bewegungsfreiheit bietet, wird es beim Reiten und anderen abenteuerlichen Unternehmungen hinderlich. In einer Schlüsselszene rutscht sie wegen ihres langen Rocks fast auf einer Klippe aus, was die potenziellen Gefahren des Kleides verdeutlicht.
Darüber hinaus erfordert das kühle schottische Hochland Kleidung, die wirklich warm hält. Obwohl Meridas Kleid hübsch ist, erfüllt es die Umweltanforderungen nicht. Obwohl das Kleidungsstück ihre Beweglichkeit nicht stark einschränkt, wirft es Fragen hinsichtlich seiner Praktikabilität bei ihrem Streben nach Unabhängigkeit auf.
6
Giselles Hochzeitskleid
Verwünscht (2007)
Obwohl Giselle aus Verwünscht nicht offiziell als Disney-Prinzessin gilt, setzte ihre beinahe königliche Persönlichkeit einen Maßstab für weibliche Charaktere bei Disney. Bei ihrer unerwarteten Ankunft in der realen Welt wirkt Giselles voluminöses Hochzeitskleid im Chaos des Times Square lächerlich. Dass sie das Kleid trotz seiner Unpraktik immer wieder trägt, wirft die Frage auf, wie angemessen es ist, eine solche Kleidung in einer städtischen Umgebung beizubehalten.
Es überrascht nicht, dass Giselles Erlebnisse in der Stadt noch chaotischer werden, als sie ihr aufwendiges Kleid versehentlich durch den Schmutz und Dreck von New York schleift. Als sie versucht, Roberts Wohnung zu putzen, während sie noch immer in ihrem Brautkleid steckt, verdeutlicht der ironische Hintergrund die Diskrepanz zwischen ihren Märchenherkünften und der städtischen Realität.
5
Elsas Eiskleid
Die Eiskönigin (2013)
Elsa, die königliche Königin in „Die Eiskönigin“, begeistert die Leinwand mit ihrem berühmten Eiskleid. Obwohl sie behauptet, dass ihr die Kälte nichts anhaben kann, stellt die Umsetzung ihres eisbasierten Outfits eine Herausforderung dar. Das Kleid, der wallende Umhang und das gesamte Ensemble werfen Fragen zu Gewicht und Bewegung auf. Es ist unklar, wie Elsa Kämpfe übersteht, ohne über ihren wallenden Umhang zu stolpern, eine Leistung, die fast wie ein Wunder erscheint.
In intensiven Szenen begegnet Elsa Hindernissen, die das ungewöhnliche Design ihres Kleides noch mehr betonen. Sie kämpft darum, zu rennen und der Gefahr auszuweichen, und stolpert oft, weil ihr Kostüm so sperrig ist. Obwohl ihr Kleid ihre Kräfte symbolisiert, lässt sein praktisches Design viel zu wünschen übrig.
4
Elizabeth Swanns erstes Kleid
Fluch der Karibik (2003)
Elizabeth Swann, dargestellt von Keira Knightley, trägt auf hoher See normalerweise abenteuertaugliche Kleidung. Ihr erstes Outfit in „Fluch der Karibik“ verkörpert jedoch Unpraktikabilität, insbesondere weil es ihre Bewegungsfreiheit einschränkt. Das Korsett, ein historisches Detail, führt letztendlich dazu, dass sie ohnmächtig wird und anschließend ins Meer stürzt, was die Gefahren unrealistischer Modewahl verdeutlicht.
Elizabeths aufwendige Kleidung und die unhandlichen Schuhe machen ihre ohnehin schon schwierige Lage noch komplizierter, da diese Extras bei ihrer Unterwasserrettung schwer ins Gewicht fallen. Ohne Jack Sparrows rechtzeitiges Eingreifen hätte Elizabeth ein schlimmes Schicksal ereilt – ein Beispiel dafür, wie Mode das Überleben bei Abenteuern behindern kann.
3
Mias Strandoutfit
Plötzlich Prinzessin (2001)
Obwohl Mia Thermopolis aus Plötzlich Prinzessin keine offizielle Disney-Prinzessin ist, verkörpert sie als Prinzessin von Genovia den Titel. Ihr Strandparty-Outfit, eine Kombination aus lila Pullover und knappem grünem Rock, spiegelt die Ästhetik der frühen 2000er Jahre wider, wirft jedoch Fragen hinsichtlich der Praktikabilität ihrer Wahl auf. Beobachter könnten sich fragen, wie ihr Rock im Chaos der Paparazzi an Ort und Stelle bleibt.
Mias Flip-Flops sorgen auch für komische Momente, als sie versucht, zu entkommen, was zeigt, dass sie sich der Mängel ihres Outfits bewusst ist. Trotzdem geht ihre Reise weiter, und die Vorfreude auf ihre modische Entwicklung in Plötzlich Prinzessin 3 trägt zur Aufregung um ihren Charakter bei.
2
Jasmines Flucht-Outfit
Aladdin (1992)
Prinzessin Jasmins Fluchtoutfit in Aladdin mag zwar zum Klima passen, ist aber als Tarnung nicht geeignet. Ihre langen braunen Roben bieten nur minimale Tarnung und können ihre Identität vor den Wachen nicht verbergen. Dass das Ensemble ihr Aussehen nicht verbirgt, ist für Jasmine ein großer Fehltritt, als sie versucht, sich unter das gemeine Volk zu mischen.
Trotz ihrer auffälligen opulenten Accessoires und ihres charakteristischen Stirnbands, die sie sofort als königliche Hoheit ausweisen, führen Jasmines Entscheidungen zu unerwarteten Konsequenzen. Ihre Entscheidung, ihre Identität durch das Ablegen ihres Kopftuchs preiszugeben, deutet auf einen Fehler in der Urteilskraft hin und untergräbt ihre Bemühungen, unauffällig zu bleiben.
1
Arielles improvisiertes Kleid
Arielle, die Meerjungfrau (1989)
Arielles improvisiertes Kleid in „Die kleine Meerjungfrau“ ist ebenso amüsant wie unpraktisch. Als sie wieder auftaucht, ist Arielle ohne Kleidung und braucht stattdessen ein Schiffssegel und ein Seil für ihr neues Aussehen. Diese humorvolle Interpretation menschlicher Mode stellt eine amüsante, aber unrealistische Darstellung menschlicher Kleidung dar.
Während Eric ihr Kleid vielleicht bezaubernd findet, können die Zuschauer nur spekulieren, wie verwirrt er wirklich wäre. Ariel kämpft mit dem unhandlichen Stoff, während sie einfache Bewegungen versucht, und findet es sogar eine Herausforderung, auf die Felsen zu klettern. Ihre Freude beim Anprobieren des Kleides ist spürbar, doch es zeigt, wie unpraktisch ihre Modewahl wirklich ist.
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