《魔法坏女巫》不仅以其非凡的商业成功打破了人们的预期，还获得了广泛的好评。此外，这部作品在近三个小时的放映时间里以精彩的瞬间给观众留下了深刻的印象。一个特别关键的方面是艾尔法巴（辛西娅·埃里沃饰演）和加琳达（爱莉安娜·格兰德-布特拉饰演）之间的友谊。这两个角色从对手转变为朋友的时刻对故事至关重要，这是第一次让人感觉完全实现了。
《魔法坏女巫》从小说演变为舞台音乐剧，如今又被改编成电影。朱浩伟的电影主要灵感来自百老汇音乐剧，而不是格雷戈里·马奎尔的文学作品《魔法坏女巫：西方邪恶女巫的生活和时代》。这部改编作品对原著进行了重大改动，使其能够呈现伊迪娜·门泽尔和克里斯汀·肯诺恩斯赋予生命的令人难忘的音乐时刻，现在通过埃里沃和格兰德-布特拉的表演重新演绎。
舞蹈场景：百老汇与电影
捕捉舞台上舞蹈场景的挑战
埃尔法巴和格林达的和解发生在格林达的恶作剧让埃尔法巴成为奥兹达斯特舞厅嘲笑对象的场景中。在反思的时刻，格林达模仿了埃尔法巴的奇特舞蹈，将其变成了一场本应充满魔力和宏伟的二重唱。然而，这一刻可能会让人感到平淡无奇，主要是因为戏剧场景的限制和电影配乐的缺乏。
在舞台表演中，舞蹈可能显得有些笨拙，难以充分欣赏。这是由于编舞的限制和剧院中不同的视线造成的。前排观众可能比坐在后面的观众更能理解表演的细微差别，这可能会阻碍在叙事中如此重要的时刻产生情感共鸣。虽然其他场景可以通过歌曲和肢体互动来传递更丰富的情感，但这一特定时刻由于编排的剧本而感觉不那么有力。
电影改编中增强的亲密感
奥兹达特的情感联结：电影的胜利
相比之下，电影版《魔法坏女巫》完美地提升了这一舞蹈场景，展示了辛西娅·埃里沃和爱莉安娜·格兰德-布特拉的非凡才华。她们在面对遗憾和脆弱时产生的化学反应增加了深度，为观众带来了强烈的情感体验。电影近距离捕捉了她们的面部表情，放大了她们表演的影响力。电影摄影加上她们的亲密感，创造了一种与舞台上看到的完全不同的沉浸式时刻。
观众可以真正融入情感氛围，因为角色的复杂情感被生动地描绘出来。菲耶罗（乔纳森·贝利饰）见证了这一转变时刻，增加了引人入胜的效果，强调了所有参与角色都能感受到情感共鸣。这一场景在电影中更有效地实现了叙事目的，这在很大程度上归功于媒介的亲密性质，让观众能够更深入地参与故事。
百老汇音乐剧改编成电影的优势
电影改编提供更大的情感深度和微妙性
这引发了一场关于将百老汇音乐剧改编成大银幕的优点的广泛讨论。这样的改编为观众提供了独特的机会来近距离观察演员的表情，捕捉到剧院场景中经常被忽略的微妙之处。例如，在《无人哀悼恶人》中，观众可以感受到格林达愤怒和悲伤的复杂情绪，这大大增加了她角色的深度。
爱莉安娜·格兰德-布特拉 (Ariana Grande-Butera) 在这部剧中大放异彩，而辛西娅·埃里沃 (Cynthia Erivo) 则有效地刻画了一个更微妙的埃尔法巴版本——她不依赖宽广的声音来吸引观众的后排观众。此外，埃尔法巴和菲耶罗初次相遇等场景也得到了改进，展现了更敏锐的智慧和幽默。虽然《魔法坏女巫》在改编成电影之前就已引起文化轰动，但这部电影以一种更加巩固其标志性地位的方式呈现了它。
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