作曲家 Zach Robinson 和 Leo Birenberg 创作的每季最佳眼镜蛇凯战斗终极指南

作曲家 Zach Robinson 和 Leo Birenberg 创作的每季最佳眼镜蛇凯战斗终极指南

警告:《眼镜蛇凯》所有已发行季的剧透。

随着第六季第三部分为这部深受喜爱的 Netflix 系列画上句号, 《眼镜蛇凯》即将收官。这一里程碑标志着作曲家扎克·罗宾逊和利奥·比伦伯格非凡音乐之旅的结束。自该剧从 YouTube Red 原创转变为 Netflix 大获成功以来,他们一直与剧集制作人乔恩·赫尔维茨、海登·施洛斯伯格和乔什·希尔德合作。在这一演变过程中,他们为该剧打造了独特的音乐形象——有时向 1984 年经典电影《功夫梦》致敬,有时则邀请顶级前卫摇滚吉他手献声,罗宾逊和比伦伯格与创作团队一起为该剧的基调奠定了基础。

虽然他们并不总是共同创作每一首配乐,但罗宾逊和比伦伯格拥有令人印象深刻的合作历史。他们为《佛罗里达人》《毁灭》《扭曲的金属》和获得艾美奖的《怪人:艾尔扬科维奇的故事》等项目所做的工作巩固了他们在业界的地位。他们还为漫威即将上映的动画系列《你的友好邻居蜘蛛侠》创作了配乐。

ScreenRant 最近对 Robinson 和 Birenberg 进行了深入采访,深入剖析了《眼镜蛇凯》音乐的构成。两位作曲家与 ScreenRant 的 Owen Danoff 一起探讨了他们最喜欢的系列打斗场景,从音乐的角度分析了每个瞬间。他们的见解包括原声带中鲜为人知的热门曲目,并提到了各种数字平台上提供的特定曲目。对话经过编辑,简洁明了。

第 1 季

我们的选择:罗比 vs. 米格尔(“无情”)-第 10 集

米格尔在眼镜蛇凯中对约翰尼怒不可遏

ScreenRant:我想讨论的第一季中最精彩的打斗是第 10 集中的 Robby 和 Miguel 之间的那场战斗。我刚看完第六季第二部分,里面充满了激烈的贝斯和吉他即兴演奏,第一季的结局却更加具有管弦乐感和克制感,这真是令人惊讶。我很想了解你在第一季的创作过程,以及你是否预见到了后面几季的疯狂发展。

Leo Birenberg:这是一个很棒的起点。说实话,我们从未想象过能达到如今的水平。那一集的结局极大地改变了我们在《眼镜蛇》中的创作方向。在那一集之前,我们从未与管弦乐队合作录制过。在与 Jon、Josh 和 Hayden 讨论最后一集时,他们设想了一种让人想起《功夫梦》的管弦乐。我们问他们是否可以为此拨款,他们同意了,这让我们能够以不同的方式创作。

扎克·罗宾逊:本质上,我们以独特的 Cobra Kai 风格演绎了经典的 All Valley。这是我们首次与管弦乐队合作;我们想,“这就是《龙威小子》。让我们来演绎一下吧。”现在回想起来,我们觉得它现在看起来相当平淡。

我们很少讨论这个问题,但我们觉得开辟这条道路也拓展了编剧的创作边界。到了第二季,乔恩、乔什和海登决定将管弦乐融入到所有情节中。这一决定确实提升了该集之后的配乐质量。

Leo 的选择

最喜欢的:《毒液》

Leo Birenberg:我非常喜欢第 5 集的餐厅斗殴,它预示着 Miguel 的诞生。“Venomous”这个提示已经成为我的最爱之一。

无名英雄:“斯通诉迪亚兹”

Leo Birenberg:对我来说,一个不为人知的时刻是锦标赛,特别是“Stone vs. Diaz”,Miguel 在四分之一决赛中击败了 Xander。我对这个提示的喜爱更多源于创作过程。这是我们第一次成功地将 Cobra Kai 主题曲“Quiver”主题曲融入管弦乐中——用法国号角吹奏,并辅以史诗般的乐器。这确实感觉像是一个突破,将不同的音乐理念融合到电影结局中。

Zach 的选择

最喜欢的:《先发制人》

扎克·罗宾逊:我最喜欢的可能是《Strike First》,第一集里约翰尼与青少年们大战的场景。这是我们的第一次战斗,也强调了我们创作的一切的基础。在我们转到 Netflix 后,这首歌也成为了片尾曲——我很喜欢它,因为它没有在 YouTube 版本中使用,但从 Netflix 上的第三季开始就作为片尾曲出现。

Leo Birenberg:毫无疑问,这首歌曲体现了该系列的精髓。

无名英雄:“恐蛇症”

扎克·罗宾逊:我认为“Ophidiophobia”是一颗未被发掘的宝石,尤其是在 Hawk 与 Robby 的争斗中。它预示着我们在全谷锦标赛期间所达到的强度,并展示了新兴的 Cobra Kai 锦标赛得分风格。

第二季

我们的选择:走廊之战(“走廊地狱景观”)-第 10 集

山姆和托里在学校斗殴中对峙

专注于第二季,我想重点介绍走廊上的打斗,它跨越了多个线索,最终以一个以延长的线索为特色的激烈序列结束。《走廊地狱景观》在配乐中持续了三分半钟,体现了摇滚歌曲的结构,始终保持着高水平的能量。创作一首避免重复的结构化作品有多难?

扎克·罗宾逊:这正是我们引以为豪的。对于利奥和我来说,我们的音乐方法将流行音乐融入了我们的配乐中。我们努力确保我们的作品具有连贯性,而不是脱节。矛盾的是,较长的打斗场景提供了更大的发展机会,因为它们自然提供了更多的素材可供使用。

《Hallway Hellscape》的关键在于其动态的进展、调制和高能量的过渡,创造出引人入胜的音乐作品。相反,短暂的打斗场景将我们限制在更快速的叙事弧线中。

Zach 和 Leo 的选择

最喜欢的:《走廊地狱景观》

Leo Birenberg:本季我最喜欢的是“Hallway Hellscape”。每个季末结局似乎都会让配乐更上一层楼。这些第十集似乎让我们的作品发挥出了最佳水平,尤其是这个提示如何融合了我们独特的音景。由于角色在早期的交织程度较低,像这样的一场大打出手提供了一个融合各种风格的游乐场——电子元素与管弦乐相结合。出于这些原因,这个提示意义重大。

扎克·罗宾逊:我对《走廊地狱景观》也有同样的看法。有趣的是,它一开始只是一次修订。最初,我们有一个不同的版本,V1,但发展并不顺利。最初的配乐借鉴了《欢迎来到丛林》的元素,旨在营造一种针落的氛围,但方向转向为这场战斗创作一个完整的配乐。最初的版本最终变成了我们电子游戏配乐中的一首名为《购物中心》的曲子。

无名英雄:“商场大战”

Leo Birenberg:“商场大战”让我着迷,因为它的怀旧感与《恐龙战队》相似。场景的风格、服装和美食广场设置营造出一种美妙的复古氛围。

扎克·罗宾逊:我们对《商场大战》的热爱从未动摇。它体现了一种纯粹的本质,让人想起 90 年代早期的氛围,尤其是考虑到霍克在那个时期的反派转变。

我们甚至幻想过重启《超凡战队》,粉丝们也经常注意到它与系列剧有相似之处。收集粉丝们对这种联系的反馈很有趣。

第三季

我们的选择:丹尼尔和约翰尼 vs. 克里斯和罗比(“蛇之决斗”)—第 10 集

在《眼镜蛇凯》的一幕中,约翰尼和丹尼尔互相凝视,克里斯则在一旁注视着

现在,让我们来谈谈第三季——你们都创作了一首精彩的曲目《蛇之决斗》,其中讲述了丹尼尔和约翰尼与克里斯和罗比的对决。这首歌曲是否受到了《命运之决斗》的影响?

Leo Birenberg:虽然不是直接的,但这个标题实在太吸引人了,让人无法忽视。

但只要有合唱和快节奏的主题,相似之处肯定是存在的。

扎克·罗宾逊:这绝对是开玩笑式的致敬。就像第一季一样,“蛇之决斗”有效地拓宽了我们的音乐范围,增强了该剧的戏剧性和宏伟感。

Leo Birenberg:这意味着故事情节的重大扩展。第三季引入了多方面的元素,揭示了丹尼尔的日本之行和克里斯的越南背景故事,增强了该系列的世界观。最后一场战斗“蛇之决斗”包括四场同时发生的对抗,因此需要一个强大而全面的配乐来涵盖这种动作的分量。

Zach 的选择

最喜欢的:《蛇之决斗》

扎克·罗宾逊:我印象最深刻的一幕是约翰尼踢开门时,克里斯打趣道:“你怎么这么久才来?”听到约翰尼的主题在法国号角中出现,这一幕更加精彩。罗比那句感人的台词“我不能成为自己最大的敌人,但你可以”令人激动不已——非常具有戏剧性。这一幕的每一个细节都让我产生共鸣。

无名英雄:“Chop Shop”

扎克·罗宾逊:我要特别介绍一下《Chop Shop》,这是约翰尼和丹尼尔的首次搭档。在第二季和第三季之间,对一些动态动作场景的渴望促使我们继续前进;我对它如此迅速地融合在一起感到非常高兴。将宫城主题等元素与摇滚乐器混合在一起,营造出一种引人注目的复古氛围,让人想起 90 年代的电子游戏。这首曲子以他们双脚踢腿后滑稽夸张的电吉他手势达到高潮。

Leo 的选择

最喜欢的:《蛇之决斗》

Leo Birenberg:我们经常提到,我们的配乐选择让观众接受这部剧夸张的本质。我们的配乐越夸张,观众就越有享受感。史诗般的场景——栩栩如生的战斗——需要与宏大叙事相符的强大配乐。

无名英雄:“餐厅、汽车餐厅和道场”

Leo Birenberg:我非常欣赏单曲“Diners, Drive-Ins, and Dojos”,这首歌曲讲述了年轻的克里斯与恶霸斗争的故事,这首歌曲的主题向《码头风云》等电影致敬,同时也以新的视角介绍了与克里斯相关的独特旋律。

第四季

我们的选择:罗比对战霍克(“脱掉衬衫”)——第 10 集

鹰和月亮一起在眼镜蛇凯

让我们来讨论一下罗比与霍克的战斗,题为“脱掉衬衫”,其中包括与第一季相呼应的声音设计元素。你是如何创造这种联系的?

扎克·罗宾逊:起初,我们并不知道这部剧集会变得多么紧张。《All Valley ’51》的赌注被设计成一场组手赛——回想起来,感觉几乎很有趣。剧集制作人坚持认为,这部剧需要比前几季更凶狠的基调,所以他们放弃了《疯狂的麦克斯》中的临时配乐,以营造一种更险恶的氛围。

为了寻找更坚毅的声音,我们重新审视了 Robby 和 Hawk 的打斗场景,寻找扭曲的纹理来增强混乱的性质。我们邀请了 Animals 乐队的 Tosin Abasi 作为领导者来贡献激烈的吉他元素——为我们的音景增添了残酷的氛围。

Leo Birenberg:“Brutal”完美地概括了这种情绪。Tosin 的引入为贯穿最近许多集的当代吉他元素奠定了基础。这场战斗展示了我们不断发展的配乐风格,因为我们将之前的作曲努力与新颖、引人注目的方法融合在一起。

Zach 的选择

最受欢迎且无名英雄:《老师风暴》

扎克·罗宾逊:“A Storm of Senseis” 是我们最出色的作品之一。它从管弦乐音调巧妙地演变为标志性的 Cobra Kai 音效,最终形成了一种强有力的乐器混合,这种混合产生了显著的效果——这确实是我最喜欢的作品之一。我们在西班牙现场演奏了这首曲子,带来了一种激动人心的体验。

您是否觉得自己为角色打斗创造了反复出现的主题?

扎克·罗宾逊:当然。

Leo Birenberg:有几种反复出现的主题,比如与 Tory 和 Sam 相关的固定低音以及 Daniel 和 Johnny 的主题。我们经常让主题在创作过程中自然而然地出现,而不是强行出现,这有助于它们无缝地融入乐谱。

Leo 的选择

最喜欢的:《老师风暴》

Leo Birenberg:“A Storm of Senseis”真正囊括了眼镜蛇凯 (Cobra Kai) 的声音,将各种元素紧密结合,代表了丹尼尔 (Daniel) 和约翰尼 (Johnny) 期待已久的重赛,最终使其成为高潮时刻。

无名英雄:“机械罗比”

Leo Birenberg:“机甲罗比”捕捉到了罗比作为一名战士巅峰时期的精彩瞬间。它体现了他性格中的神秘之处——专注时释放的空手道机器。我们在创作这个提示时也借鉴了各种影响。

第五季

我们的选择:Chozen vs. Terry Silver(“第五次川中岛之战”)-第 10 集

眼镜蛇赛中泰瑞·希尔弗 (Terry Silver) 对阵乔森 (Chozen)

让我们深入了解 Chozen 和 Terry Silver 之间的战斗,后者是一个引人注目的恶棍。

扎克·罗宾逊:我们非常迷恋他的角色。

Leo Birenberg:他可以说是该系列中最出色的角色。

关于激烈的战斗动态,您是如何传达这场冲突的险恶和戏剧性本质的?

Leo Birenberg:当他们第一次挥舞剑时,场景的分量被放大了,营造出一种血腥的氛围。这需要一种类似于我们之前在“Shirts Off”中使用的残酷音效,但我们添加了一个歌剧层,其中有合唱团用韩语演唱,以放大赌注。

扎克·罗宾逊:无数的声音元素融合得令人信服。为了这个提示,我们录制了尺八演奏者的声音,并加入了各种复古合成器,强调了对乐谱的独特处理方式。

Zach 和 Leo 的选择

最喜欢的:《树会生存》

Leo Birenberg:我最喜欢的曲目集中在丹尼尔和特里之间的史诗般的决斗——“树将生存”,其中的叙事范围将原始的空手道小子氛围与新的主题材料融合在一起,有效地将丹尼尔和宫城的遗产联系起来。

无名英雄:“鹰与狮子”

扎克·罗宾逊:“老鹰与狮子”的特别之处在于它关注的是约翰尼和乔森联盟的团队合作方面。将乔森的主题与约翰尼的主题相结合,让听众踏上一段令人兴奋的旅程。

第六季

我们的选择:Iron Dragons 对战 Cobra Kai“Iron Dragons (feat. Charlie Robbins)” – 第 6 集,Miyagi-Do 对战 Furia de Pantera“Furia de Pantera (feat. Tim Henson)” – 第 9 集,Free-For-All“Karate War”、“Karate Supremacy (feat. Tim Henson)”和“Última Sangre”

眼镜蛇凯第 6 季中的铁龙队长扎拉(雷娜·瓦兰丁厄姆饰)和阿克塞尔(帕特里克·刘易斯饰)
图片来自 Netflix

对于第 6 季,我对三首歌曲有疑问。首先,关于查理罗宾斯的“铁龙”歌曲——低音部分的一部分让我清楚地想起了你在《扭曲金属》中的作品。那首曲子是参考点吗?

扎克·罗宾逊:是的,这种联系非常密切!在《铁龙》中聘请雅各布·乌曼斯基为我们的音乐带来了全新的视角。考虑到各个道场对新音乐细微差别的需求,我们创造性地调低了吉他的音调以适应这些新的影响。与通过社交媒体发现的音乐家合作通常会产生很好的效果,查理的加入就是明证——他是一位出色的弗拉门戈吉他手,非常适合这个部分。

第二件作品《Furia de Pantera》由 Tim Henson 创作。与上一次合作相比,这次合作有何成果?

Leo Birenberg:作为 Tim Henson 乐队 Polyphia 的粉丝,在与 Charlie 成功合作后,我们深受鼓舞,决定与他联系。特定的西班牙道场之战感觉很适合 Tim 的风格。在创作旋律时,我们为他提供了基础曲目,让他可以自由发挥自己的才华——最终带来了引人注目的结果。

最后,导致权志龙死亡的高潮部分感觉就像是你迄今为止所做的一切的融合。你是如何设法营造出这一刻的紧张感的?

Leo Birenberg:我们事先对场景进行了大量的分析,制定了从有趣的动作到致命一击的过渡策略,最终打造了一个统一的作品。关键时刻是在漫长的战斗中保持势头。

扎克·罗宾逊:保持恒定的节奏使我们能够开展一场无缝的音乐之旅,从而形成引人入胜的叙事弧线,并通过整个节目的主题参考进行丰富。

Zach 的选择

最喜欢的:《真人快打》

扎克·罗宾逊:虽然《钢铁之龙》和蒂姆·汉森的作品都很精彩,但我最喜欢的还是《真人拳霸》。那场打斗场面的活力和观众的反应巩固了它作为杰出时刻的地位。

无名英雄:“救赎者”

扎克·罗宾逊:巴西的战斗提示“救世主”完美地介绍了肯尼的出场,通过自第一季以来就存在的音乐主题带来了一个极具影响力的时刻,唤起了人们对 80 年代电影的回忆,深深地引起了观众的共鸣。

Leo 的选择

最喜欢的:《真人快打》

Leo Birenberg:与扎克的想法一致,《Mortal Kwon-Bat》突破了残酷的极限,概括了罗比在关键的季节情节中必须面对的挑战,从而引发了一场点燃强烈情感的精彩对决。

无名英雄:“新的挑战者正在逼近”

Leo Birenberg:此外,“新挑战者临近”融合了 Jacob Umansky 和 ​​Charlie Robbins 的才华,注入了异国情调的 Djent 声音氛围。Key 背景和影响的融合创造了引人入胜的效果,展示了我们在整个系列中开发的多样化范围。

Birenberg 和 Robinson 回顾他们的 Cobra Kai 之旅

约翰尼和丹尼尔在眼镜蛇凯海滩训练

鉴于您为各种项目创作的大量乐谱,您如何量化《眼镜蛇凯》 (Cobra Kai)在整个创作过程中对您作为作曲家的成长产生的影响?

扎克·罗宾逊:这部剧对我们作曲家的成长贡献巨大。回顾我们从第一季到第六季的成长,最后一季所取得的成就最初让我惊叹不已。挣扎、挑战和随后的成长只会激发我们对创作的热情。

Leo Birenberg:确实,我们的历程反映了节目本身的发展。我们经历的创造性突破意义重大,极大地增强了我们的信心,同时提高了我们的音色和适应能力。

关于眼镜蛇第 6 季第 2 部分

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在世界大赛期间,宫城道在争夺世界冠军的过程中,既要面对新对手,也要面对老对手。然而,随着内部冲突再次浮出水面,压力也随之加剧。《眼镜蛇》由 Josh Heald、Jon Hurwitz 和 Hayden Schlossberg 通过 Counterbalance Entertainment 创作并担任执行制片人,执行制片人为 Will Smith、James Lassiter、Caleeb Pinkett 和 Susan Ekins,并与 Sony Pictures Television 合作。Ralph Macchio 和 William Zabka 也担任执行制片人。

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