
《Hurry Up Tomorrow》于 2025 年 1 月 31 日发行,是 The Weeknd 的第六张录音室专辑,是现代三部曲的重要结局,该三部曲始于 2020 年广受好评的《After Hours》,随后是 2022 年概念丰富的《Dawn FM》。The Weeknd 原名 Abel Makkonen Tesfaye,已成为 21 世纪 R&B 和流行音乐界的主导人物,推出了《Starboy》、《The Hills》、《Wicked Games》和《Call Out My Name》等排行榜冠军热门歌曲。
除了音乐上的成功,Tesfaye 在演艺方面也取得了成功,他在广受好评的电影《原钻》(2019 年)中扮演了自己,并与 Lily-Rose Depp 一起出演了备受争议的 HBO 系列《偶像》 。他还为获得格莱美奖的《黑豹》配乐做出了贡献,该配乐由 Kendrick Lamar 和 Anthony “Top Dawg”Tiffith 制作。The Weeknd 曾获得四项格莱美奖,其中包括2022 年凭借 Kanye West 的《Hurricane》获得最佳旋律说唱表演奖,他在音乐界占有重要地位。
这位艺术家暗示,《Hurry Up Tomorrow》可能不仅仅象征着三部曲的结束;它可能是对他的艺术形象和另一个自我的最后告别。在 2021 年成为超级碗头条新闻之后——这是对当年格莱美奖上After Hours被冷落的承认——很难想象 Tesfaye 会完全离开聚光灯。这张专辑体现了他标志性的心碎和自我反省主题,围绕着一位饱受折磨的名人被名声所困扰的经历展开。
22 我他妈不会唱歌
第 3 首 – 0:12
这段短短的 12 秒间奏让听众可以一睹 Abel 对自己无法唱歌的哀叹,这段间奏位于曲目“Cry For Me”和“São Paulo”之间。这段片段暗示了 The Weeknd 在 2022 年巡演期间失声并且无法在 SoFi 体育场演出的那一刻,这使它成为《Hurry Up Tomorrow》中一个引人注目但短暂的补充。
21 直到我们瘦得皮包骨
第 5 首 – 0:22
这首过渡曲充当了一座桥梁,从“圣保罗”过渡到“恐惧洗礼”的广阔音景。超凡脱俗的乐器让人联想到科幻电影中的画面,提供独特的声音体验,与专辑的黑暗主题形成鲜明对比。
20 大睡眠
第 16 首 – 3:45
“Big Sleep” 以其迷人的声音脱颖而出,尤其是其迷幻的开场让人想起了 Mac Miller 的作品。这首歌散发着一种诡异的氛围,就像一首令人难忘的乐曲,展现了出色的制作和声乐艺术。
19 圣保罗 (feat. Anitta)
曲目 4 – 5:02
这首与巴西天才 Anitta 合作的歌曲在发布后引起了褒贬不一的反响。虽然这首歌充满活力且朗朗上口,但一些听众认为它与专辑的阴暗基调不协调。尽管如此,它还是起到了充满活力的对比作用,在较为阴郁的曲目中提供了一剂清新剂。
18 驱动
第 18 首 – 3:09
在《Drive》中,The Weeknd 传达了在混乱中逃避现实的本质。故事情节唤起了一种自由的感觉,将对冒险的渴望与开阔道路的刺激相结合,在那里,与浪漫伴侣一起度过无忧无虑的时光并共享自由。
17 怜悯我
第 17 首 — 3:36
虽然《Hurry Up Tomorrow》的整体制作引人入胜且富有创新性,但《Give Me Mercy》的节奏独特而富有实验性,让人联想到 20 世纪 80 年代的经典流行音乐。这首歌将欢快的旋律与凄美的歌词完美地融合在一起,展现了 The Weeknd 唤起欢乐和内省的能力。
16 享受演出(feat. Future)
第 10 首 – 5:01
再次与 Future 合作的“Enjoy the Show”很不错,但可能达不到他们之前合作的“Low Life”或“Coming Out Strong”的高度。Future 未经自动调音的表演加上大气的节拍,创造了一种迷人的聆听体验,尽管比预期的更低调。
15 带我回洛杉矶
第 15 首 – 4:14
《Take Me Back To LA》是对《Escape from LA》的反思,The Weeknd 回顾了过去的恋情,表达了对孤独和自我意识的偏爱。这首歌的怀旧基调囊括了自我发现和清晰的主题,贯穿整张专辑。
14 为我哭泣
第 2 首 – 3:44
《Cry For Me》的制作错综复杂,是这张专辑的一个强有力的切入点,捕捉到了长达 85 分钟的运行过程中展开的旅程的动荡本质。
13 我迫不及待想去那里
第 12 首 — 3:09
“I Can’t Wait To Get There” 的曲风让人想起 Bruno Mars,加上 Tyler, the Creator 的节奏,成为最平易近人的曲目之一。这首歌被巧妙地安排在专辑后半部分的开头,营造出轻松愉快的氛围,非常适合夏季驾车时听。
12 红色恐怖
第 20 首 – 3:52
“Red Terror” 的合成器编曲令人难忘,与它不祥的标题相呼应。这首歌以不和谐音开场,The Weeknd 凄美地唱出对一个无名孩子的告别,体现了失落和结束的主题。
11 开幕之夜
第 8 首 — 1:36
如果《Opening Night》再长一点,其沉重的混响和迷人的音效设计无疑会让它成为专辑中的顶级曲目。电话铃声的回响让人想起 Tame Impala 的《Past Life》,无缝过渡到《Reflections Laughing》。
10 放弃我
第 11 首 – 5:55
《Given Up On Me》时长近 6 分钟,节奏变化明显,营造出一种不可预测的感觉。开场片段捕捉到了 Abel 面对不安全感和自我怀疑时的挣扎,再加上制作人 Mike Dean 和 Metro Boomin 的贡献,尽管过渡有些突兀,但这首歌依然十分出色。
9 Reflections Laughing(与 Florence + The Machine 和 Travis Scott 合作)
第 9 首 – 4:51
《Reflections Laughing》由 Travis Scott 演绎,以西方风格的原声吉他旋律开场,营造出电影般的质感。层次分明的制作增强了飘逸的氛围,让 Scott 的贡献在曲目中天衣无缝地飘荡。
8. 尼亚加拉大瀑布
第 14 首 — 4:37
“Niagara Falls”在反复聆听中展现出其魅力,逐渐成为听众的最爱。它的浪漫氛围和易听性使其成为专辑中较为轻松的曲目之一,具有永恒的品质。
7 毫无预警
第 21 首曲目 – 4:58
“Without a Warning” 体现了 The Weeknd 的艺术精髓,抓住了专辑中悲剧性的名人故事。作为倒数第二首歌,它概括了主要主题,在项目落下帷幕时营造出强烈的结束感。
6 在恐惧中受洗
第 6 首 – 3:52
“Baptized In Fear”以粗犷的工业声音开场,让人联想到赛博朋克背景。反思性的歌词挑战听众,营造出令人难忘的氛围,使这首歌曲具有深刻的忏悔感,成为专辑中的佼佼者。
5 敞开心扉
第 7 首 — 3:55
《Open Hearts》与《Baptized In Fear》的沉重音调形成完美互补,营造出一种在派对和俱乐部播放列表中引起共鸣的欢快感觉。其富有感染力的节奏鼓励听众跳舞和庆祝。
4 明天赶紧行动
第 22 首 – 4:51
同名歌曲讲述了 The Weeknd 寻求救赎和摆脱过去的历程,这一主题贯穿了整张专辑和三部曲。传统的民谣形式让他能够展示自己的歌唱实力,作为凄美的告别和叙事的反思性结局。
3 永恒
第 13 首 – 4:16
由 Pharrell 制作的《Timeless》是一首令人上瘾的歌曲,在首次发布后很长一段时间内都引起听众的共鸣。Playboy Carti 在这首歌中给人留下了深刻的印象,展示了多样化的节奏和演唱风格,进一步提升了这首歌的吸引力。
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