STALKER 系列最初在东欧作为小众游戏受到追捧,但很快便超越了当地根源,获得了全球赞誉。这个标志性系列为 Slavjank 流派树立了标杆,影响了《地铁》和《逃离塔科夫》等一系列精神继承者。
STALKER 结合了生存恐怖、刺激刺激的游戏玩法和深刻的道德困境,囊括了我们所喜爱的混乱、放射性宇宙的一切。玩家经常会发现自己陷入背叛的循环中,无论是为了抢劫而处决他人,还是他们辛苦获得的文物被盗。“区域”的危险增加了层层紧张感,这是其吸引力的关键。
虽然 STALKER 系列的每一部作品都有其优点,但游戏玩法和故事叙述的细微差别让我们可以对这些出色的作品进行排名。以下是该系列主要游戏的概述:
4.潜行者:晴空
太多,太快
将《潜行者:晴空》排在榜单末尾确实有些遗憾,但感觉也合情合理。与前作《切尔诺贝利的阴影》相比,这款游戏的视觉效果有了显著的提升,还引入了新的游戏功能,尽管这些功能并没有无缝衔接。
从视觉效果来看,《晴空》的表面阴影、体积雾和动态光照效果令人印象深刻。它还开创了发射事件,迫使玩家拼命寻找掩护以求生存,否则就会面临过早死亡的风险。
尽管《潜行者:晴空》雄心勃勃,但执行力却不尽如人意。派系参与和领土控制战争提供了悬念,玩家可以攻击各种战略要地。然而,游戏体验经常受到漏洞和不可预测的游戏玩法的影响。
而那些投掷手榴弹的敌人的存在则进一步增加了玩家的挫败感,因为这些敌人经常会在几乎没有任何警告的情况下立即造成死亡。
3. 《潜行者 2:切尔诺贝利之心》
闪光中的光辉
作为系列中技术最先进的作品,《潜行者 2:切尔诺贝利之心》自上一部作品以来经历了长达 15 年的开发。尽管面临工作室关闭和乌克兰持续冲突等巨大挑战,但游戏还是成功发行。
结果是游戏表现出不一致,有时能够跻身最佳行列,但不久后就会失败。
游戏的沉浸式环境非常出色。虽然 A-Life 系统没有达到前作的高度,但无可挑剔的音效和艺术设计增强了穿越 Zone 的体验,增强了孤独感。
玩家会遇到令人不安的听觉提示,从远处的变异嚎叫到环境声音,放大了该区域的荒凉感。然而,《潜行者 2》的设计选择令人困惑,特别是在武器平衡和敌人强度方面。
2.潜行者:切尔诺贝利的阴影
充满氛围的杰作
在 STALKER 社区中,玩家们对 STALKER:切尔诺贝利的阴影既有赞赏也有批评。首部作品以其黑暗的氛围而闻名,这在很大程度上要归功于 Andrey Prokhorov、Oles Shyshkovtsov 和 Aleksandr Maksimchuk 的创作才华,他们后来也为 Metro 系列做出了贡献。
尽管以现代标准来看,这款游戏的游戏性有些笨拙,但玩家所面对的压倒性敌意增强了游戏的诡异氛围。当标记者穿越区域时,他要面对稀缺的资源、无情的突变体和看似无敌的对手。
与子弹海绵敌人的遭遇可能会令人沮丧地怀念过去,这与《潜行者 2》中的挑战如出一辙。然而,沉浸在游戏世界中确实令人欣慰 – 游戏氛围与爵士乐相结合,带来令人着迷的体验。
《切尔诺贝利的阴影》氛围的巅峰往往在于其地下恐怖元素。许多该系列的老玩家听到 Agroprom 不祥的旋转灯光声仍会感到不寒而栗。
1.潜行者:普里皮亚季的召唤
未过滤区域
在四部《潜行者》系列游戏中,只有《潜行者:普里皮亚季的召唤》从头到尾都提供了连贯的体验。该游戏于 2009 年发布,标志着 GSC Game World 的关键时刻,并树立了高标准。
《晴空》以前作为基础,《普里皮亚季的召唤》将玩家带入与原作剧情几乎没有关联的新场景。玩家将扮演来自普里皮亚季的当地卧底特工亚历山大·德格佳列夫,携带 AK 卡宾枪和防护装备,在“区域”中探索,调查“航道行动”的命运。
这种调查角度改变了游戏玩法的动态,强调战略互动而不是单纯的资源积累。
虽然游戏的视觉效果和战斗机制值得称赞,但真正让《潜行者:普里皮亚季的召唤》脱颖而出的是其充满活力的生态系统。NPC 追求自己的目标,让玩家有机会观察他们之间的各种互动,而不必成为关注的焦点。
这种以观察者身份进行的二元探索为该区域内的生活提供了深刻的视角,为粉丝制作的模组定下了基调,这些模组一直延续了该系列的传统,直到《潜行者 2》发布。
尽管没有被普遍认为是粉丝们的最爱,《潜行者:普里皮亚季的召唤》仍是《潜行者》系列的权威作品。
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