
作为一名倡导非传统和怪诞事物的倡导者,我认为赞美那些打破主流规范的真正怪诞之事是值得的。虽然流行文化自有其存在的意义,但我相信真正的怪诞之事值得认可和传承。
需要澄清的是,“真正的怪异”指的是那些通过真正的创新而非肤浅的随机性而获得奇特感的创意作品。一部节目、游戏或电影可能会为了纯粹的震撼效果而注入一些荒谬的元素,以此来声称自己是怪异的,但这种做法往往会适得其反,令人厌倦。
相比之下,真正的怪诞源于一种毫不掩饰的原创性。它源于充满激情的创作者,他们拥抱自己奇特的想法,最终创造出的体验或许并非总是遵循常规逻辑,但却能激发好奇心和欢笑。正是这种精神定义了我所称的“真正的怪诞”作品。
10.金属狼混沌XD
我会投票给迈克尔·威尔逊

FromSoftware 以其在游戏设计领域的杰出贡献而闻名,尤其是备受赞誉的《黑暗之魂》系列,该系列以黑暗奇幻为主题。然而,该工作室也通过非传统的游戏作品《Metal Wolf Chaos》展现了其异想天开的一面。
这款 Xbox 独占游戏由日本发行,讲述了一位虚构的美国总统迈克尔·威尔逊驾驶巨型机甲对抗由精神失常的副总统领导的政变的故事。玩家将穿越美国,体验惊险刺激的爆炸和混乱的机械化战斗,并在恶魔岛上使用巨型电磁炮。
《合金狼混沌》是一款充满想象力的游戏,它将美国动作电影的元素与日本游戏风格相结合,创造出一种既怪诞又有趣的场面。
9.《传说之下》
让你感受到像素艺术的魅力

想想看,托比·福克斯凭借一款魅力十足的像素画风游戏,在游戏界声名鹊起,这是多么了不起。《Undertale》在游戏界的转折点上崭露头角,深刻地影响了玩家,并获得了持久的意义。
乍一看,《Undertale》可能是一款用简单工具创作的典型RPG游戏。然而,由于游戏适时发布,并吸引了一批眼光敏锐的玩家,它揭示了更深层次的主题和精妙的机制,有效地吸引了玩家。
这款游戏巧妙地将游戏设计得看似简单,却让许多只体验基础玩法的玩家难以察觉其丰富的层次。这种艺术手法彰显了 Undertale 的天才和深度。
8.永无止境
每个人都有办法哦

很少有游戏会采用传统的定格动画,而《The Neverhood》在 1996 年成为了一款出色的游戏。该游戏完全通过黏土动画制作而成,虽然耗费大量人力,但却十分引人入胜,赋予了角色和环境生命。
虽然黏土动画本身并无怪诞之处,但游戏古怪的设计元素和超现实的场景却将其提升到了非凡的境界。从体型奇特的角色到虫子从天花板掉下来等荒诞场景,《永无止境》让玩家沉浸在其充满创意的疯狂之中。
作为 90 年代点击式冒险游戏的典型代表,它的奇特之处营造出引人入胜的体验,吸引玩家探索其神秘的世界。
7.谢天谢地你来了
英式幽默彰显

即使是非英国人,也常常通过经典电视剧,例如《蒙提·派森的飞行马戏团》,接触到英式幽默,这使其成为极客文化中不可或缺的一部分。英式幽默常常将奇异与平凡并置,这一点在《谢天谢地你来了》中得到了生动的诠释。
这款引人入胜的游戏就像一部可玩的卡通片,背景设定在一个古怪的英国北部小镇,迫使玩家帮助居民满足他们古怪的需求,从拯救流浪汉到烘烤创纪录大小的肉饼。
这个宇宙的奇特之处在很大程度上并未被其居民所承认,从而形成了一个迷人的奇异泡沫,邀请玩家欣赏游戏中令人愉悦的荒谬性,或许还会激发玩家前往现实世界访问英格兰北部。
6.披萨塔
就像我最喜欢的童年动画片

我在卡通频道和尼克国际儿童频道的 90 年代动画片的喧嚣中长大,在《Pizza Tower》等游戏中找到了怀旧的魅力,它巧妙地传达了那些深受喜爱的节目的精髓,同时融入了高速平台机制。
这个游戏抓住了闹剧幽默的精神,充满了古怪的食物角色和混乱的滑稽动作,同时还融入了多层游戏机制,以促进快速运行和技术精度。
Pizza Tower 不仅仅是一种怀旧的致敬;它是一种精心设计的体验,将异想天开的愚蠢与敏锐的游戏元素相平衡,创造出一款独特而引人入胜的游戏。
5.《块魂》
宇宙之王依然是偶像

PlayStation 2 是一台以创新奇特著称的主机,它拥有卓越的第三方支持,为各种独特的游戏铺平了道路。其中,《块魂》尤为出色,体现了独特游戏的精髓。
这款古怪的游戏邀请玩家护送一位微型王子,他滚动一个球,吸收路径上的一切,从平民到整栋建筑,最终形成巨大的聚集体。
虽然我几乎不记得《块魂》是如何真正成为一种文化现象的,但其古怪的游戏玩法和独特的美感引起了玩家的共鸣,巩固了它在游戏史上的地位。
4.杀手7
让苏达做饭

我接触过须田刚一(又名须田51),并深深地欣赏他的创意风格。他的游戏经常融合各种主题,例如摔跤手、刺客以及一些俗气的流行文化元素,最终带来令人难忘的体验。
Killer7 是他作品中的一个重要作品,将 Suda 的广泛兴趣无缝地交织成一个引人入胜的故事,其中充满了引人注目的图像和令人难忘的角色,包括具有摔跤手风格的 Mask de Smith。
虽然故事有时看起来毫无意义,但其独特的风格和纯粹的创造力吸引了玩家,让他们对混乱的执行和前瞻性的设计感到好奇。
3.《死亡搁浅》
小岛秀夫的奇妙世界

小岛秀夫在游戏界独树一帜,巧妙地融合了精雕细琢的叙事元素和超现实主义主题。他的最新作品《死亡搁浅》展现了他突破传统游戏玩法界限的非凡能力。
这款雄心勃勃的作品主要以探索和穿越为主题,将科幻元素与引人入胜的主题内容交织在一起。最终呈现的是一段非凡的旅程,将叙事深度与引人入胜的设计完美融合。
尽管对某些人来说,故事情节可能显得有些令人困惑,但项目中注入的真诚让玩家能够理解其复杂性,并继续深入小岛秀夫创造的超现实景观。
2.致命预感
一场精彩绝伦的火车失事游戏

我对烂到极致的电影的喜爱延伸到了游戏世界,《致命预感》就证明了这一点——这款游戏虽然存在缺陷,但却引人入胜,它深深吸引了玩家,并因其独特的视角而受到赞赏。
这款游戏是非传统设计的奇迹;尽管它的机制笨重且场景超现实,但它还是吸引了一批忠实的粉丝,他们认可它在追求创造力方面的雄心和魅力。
最终,《致命预感》体现了一种真诚的创作动力,尽管它的技术执行可能会失败,但它闪耀着光芒,证明了一种独特的、引起深刻共鸣的艺术视野。
1.Hylics
犹如一幅活生生的超现实主义画作

《Hylics》在游戏界中如同一座真正的谜团,以其令人眼花缭乱的视觉设计和另类的故事情节,难以轻易归类。它展现了游戏的精髓:既挑战玩家,又激发玩家的好奇心。
这款游戏的 Steam 描述简洁地指出“Hylics 是一款带有轻度 JRPG 元素的娱乐程序”,但这仅仅触及了其古怪之处的表面。
宛如萨尔瓦多达利梦境般鲜活抽象的画面,与荒诞的对话和超现实的游戏机制相融合,创造出一种颠覆传统预期的体验。玩家在探索这个奇特的世界时,会经历一场需要积极思考和欣赏的冒险。
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